1985年吴宇森辛辛苦苦拍成了《英雄本色》,但新艺层的高层看完片子后居然说先别上映,这是要雪藏啊。对于吴宇森来说这就是噩梦重现啊!吴宇森心都凉了,这时候又是好友徐克据理力争,坚持上映。那新艺层又说话了,可以上映,但不能用吴宇森的名字,他都算是票房毒药了。徐克坚决不同意,公司就安排上映,但是,就算你拍的是好戏,会得到市场的肯定吗? 现在市场卖座的可都是喜剧,但是《英雄本色》能打破这个惯例创造奇迹吗?徐克也没把握,它的坚持只是不想一部好戏和好朋友的心血被埋没。在上世纪八九十年代,香港电影在正式上映之前,通常都会先适应一周,通常时间都会安排在晚上的12点的场次叫午夜场,看午夜场的观众打工狱卒居多。 他们的反应非常好,就鼓掌,觉得不好,如果夸张点会骂娘。那么公司会根据午夜场的反应来做调整,如果反应好就加大力度宣传,如果不好那就随便做做了。午夜场对商业片来讲是很好的事情是相反,王家卫的艺术电影就比较吃亏,他的《阿飞正传》当时上午夜场就收获了骂声一片很多观众现场就问候导演。那么《英雄本色》的午夜场会是怎么样的,吴宇森自己没把握,毕竟他已经失败过很多次,但他还是决定亲自去午夜场。他要看看观众的真实反映。 这是他背水一战,没得退了。当晚,他走进了首轮午夜场。《英雄本色》准备午夜场适应的那几天周润发正在谈一部新戏的片酬;这部新戏的编剧,导演是一对夫妻,他们非常想用发哥做男主角。但发哥开出了将近40万港币的片酬,那片方老板就觉得这也太贵了,只肯出20万,要知道内部戏的女主角钟楚红都只给了30万。片方和发哥达成了口头的协议。 谈完之后一看表,晚上11点了,周润发就说我有新片要上首轮午夜场,你们给我捧个场吧。到了夜场,哎呦!全场爆满,发哥的堂堂男主角也没人愿意让位,这三个人就坐在楼梯看。感受到全场的热血沸腾,越到结尾反应越大等灯一亮,有观众发现发哥,小马哥在现场呢,都着魔一样蜂拥包围了发哥。 这种火爆场面让这对导演夫妻一看马上出来和老板打电话,赶快签发哥演这部戏。这部戏就是《秋天的童话》,这对导演夫妻就是张婉婷和罗奇瑞。那么这一次《秋天的童话》,可是赚到了,因为《英雄本色》之后不久,发哥的片酬就从20万涨到60万,之后签约新艺城150万起,这还不算分红。 《英雄本色》香港的午夜场,当观众得知导演也在影院的时候,他们都站起来向吴宇森鼓掌。吴宇森如在梦中,他已经很久没有感受到观众的这么热烈的反应了。他跌跌撞撞走出影院去找在外面紧张等消息的徐克,徐克都没敢去。午夜场外俩人一见面,吴宇森就是说《英雄本色》真的成了。 《英雄本色》的成功完全超乎所有人的意料,更让新艺城老板目瞪口呆。它不仅将新艺城1985年丢了的香港年度票房冠军给夺了回来,还打破了香港的所有票房纪录,一举扭转了10年来港片喜剧当到的潮流,成功开启了英雄枪战,片警匪片,江湖片,黑帮片的港片新风潮。 这成绩影响都是香港电影史浓墨重彩的一笔。《英雄本色》的成功了,除了渲染男人之间的情谊张扬逆境抗争的不平之气。这部戏的动作,枪战场面,也是让人刮目相看,因为之前的香港电影,都是武打功夫,即便成龙洪金宝的《最佳拍档》学的也是西方的007玩追车爆破机器人到动作戏。只有到《英雄本色》,双枪长枪子弹代替了火爆的枪战戏配合慢镜头,像舞蹈一样的特效和精准简介做到了既赏心悦目,又触目惊心。 《英雄本色》的成功吴宇森太开心了。同样开心的还有徐克,是他核新艺城博弈的一次巨大成功,因为他不想一直拍喜剧,《英雄本色》逆袭,也让徐克有了更多和新艺城谈判的筹码。这个时候徐克导演尝试拍摄不同的类型题材实现自己的电影理想抱负,所以这段时间徐克忙得是不亦乐乎。英雄本色最大的受益者本来就是一客串的周润发,但小马哥太受欢迎了当年在电影院里还有在内地的录像厅里,小马哥一出场现场都会响起掌声。 本来半红不黑的周润发在《英雄本色》之后,就像开了挂。1987年,周润发一连演了九部电影全部打入了香港年度票房前20,累计票房超过2亿港币,其中票房前十名发哥一人占了五部创了前所未有的记录。之后也就只有一个人就是周星驰能做到,但相比周星驰拍的全都是喜剧周润发则是戏路纵横,篇种类型,各不相同。 1987年《英雄本色》上映后的第2年到周润发再度平大兴,到1989年在一次创造十大票房前10部电影中,周润发一人占了五部。那在这个时期,能与他一较高下的只有成龙,但成龙一年最多两部基本上是1年1部论产量论票房论类型多变,发哥都胜出,所以这个时候周润发真正成了票房灵药人送外号神仙发。 到90年代,有了一个说法。双周周润发,周星驰,成龙,这三位堪称香港电影黄金年代的票房至尊。那发哥虽然一路纵横,演什么都卖钱,但最深入人心的还是现代警匪江湖的英雄枪战片,这段时期,他演得最多的也是这种江湖英雄什么黑帮,大哥杀手,警察或者忠心耿耿的兄弟,这也是《英雄本色》之后,开启的风潮。