瓦格纳眼中的音乐奇迹,勃兰登堡协奏曲全集罕见上演
南都记者获悉,星海音乐厅即将推出"至臻古乐-永恒巴赫"系列音乐会,除了在广州首次上演的作品外,还将带来数场巴洛克乐器讲解及观众互动活动,带观众走进巴洛克音乐及古乐演奏欣赏的新天地。
值得一提的是,腾讯视频艺术频道将对该系列的的两场音乐会进行全程独家直播:5月17日哥本哈根协奏团·巴赫《勃兰登堡协奏曲全集》、5月24日羽管键琴与小提琴的对话。
从去年5月15日开始,星海音乐厅以一场"欢乐颂—西德广播交响乐团音乐会"与腾讯视频开启了首度合作,"最强贝九"的在线直播,引发五万多名观众共同关注,时隔三天后第二场直播"国王歌手世界巡演音乐会广州站"再度上线,一周两次同步直播,累计十万观众在线观看,不仅为无法亲临现场的乐迷们送上了一份20周年的厚礼,更是开启了演出行业与新业态结合的新尝试。
星海音乐厅主任刘莹表示:"现场的观看是无法复制、不可替代的,但另一方面,我们也希望一场演出的送达率可以更广更远。"
著名巴洛克古乐团
哥本哈根协奏团演奏巴赫作品
5月17日,来自北欧的著名古乐团——哥本哈根协奏团将为广州观众首次带来巴赫《勃兰登堡协奏曲全集》。
瓦格纳称为"一切音乐中最惊人的奇迹",说的就是巴赫一共6首的勃兰登堡协奏曲。乐团将由欧洲著名的羽管键琴大师Lars Ulrik Mortensen拉斯•乌里克•莫滕森领衔,为大家呈现巴赫管弦乐作品登峰造极之作。
这是一场难得一遇的音乐会,在星海音乐厅,从未有过完整演完一整套勃兰登堡协奏曲的音乐会,观众们常常会听到现代的交响乐团,以如今的方式选择其中的一首协奏曲来演出,而哥本哈根协奏团则为广州观众呈现的是欧洲正流行的巴洛克时期的乐器及演奏编制,约20人的巴洛克时期编制的管弦乐团,将使用古乐界常用的415赫兹的标准音,带来不同于现代交响乐团风味的巴洛克古乐团演绎。这套曲目的上演,所到之处必受古典乐迷及巴洛克音乐爱好者的热捧。
巴赫的《勃兰登堡协奏曲》摆脱了巴洛克音乐的浮华与千篇一律,用一种和平的心态向世人展示当时人们对幸福生活的渴望与追求,而这套作品精巧的创作技法与完美和谐的结构又成为欧洲管弦乐史上的一个重要的里程碑。
《勃兰登堡协奏曲》是巴赫同类作品中最伟大的一部杰作,协奏曲中有着舞蹈般的气氛,曲中经常流露出欢娱的感受。作品作于18世纪20年代,是巴赫呈献给勃兰登堡公爵的,这个时期正是巴赫创作的顶峰时期,作品丰富而优秀。在这组作品中,巴赫以鬼斧神工的熟练技巧展开动机,创作出优美的乐曲。这组作品是他自由发挥其技能的最佳范例之一,巴赫动员了当时所有可能的乐器编制,同时更藉巧妙的乐思应用,写成令人百听不厌,充满喜悦感的六首曲子,不仅取悦了当时的贵族,同时也让我们享受了乐曲中欢欣鼓舞的气氛。
1999年,在国际上广受好评的羽管键琴演奏家及室内音乐家拉斯•乌里克•莫腾森成为了哥本哈根协奏团的首席艺术总监。莫腾森是乐迷熟悉的羽管键琴名家,近20年来他广泛参与各种古乐重奏组合的演奏,并决定只与演奏古乐的团体合作,成为业界名人。
系列音乐会之二
羽管键琴与小提琴上演巴洛克与当代的对话
5月24日,星海音乐厅珍贵的巴洛克乐器——羽管键琴将成为音乐会的主角。目前新生代著名的羽管键琴演奏家马汉•埃斯法哈尼将与英国年轻的小提琴家詹妮弗·派克合作,为广州观众带来一场集精致与品味于一体的巴赫与当代作品音乐会。Mahan Esfahani詹妮弗·派克
音乐会精选4首巴赫著名的羽管键琴独奏、为羽管键琴与小提琴而作的奏鸣曲,以及巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲等为热爱巴赫音乐与巴洛克时代键盘艺术的乐迷们带来一场全年独一无二的重奏专场。
星海音乐厅的羽管键琴这一娇贵的乐器将给你带来巴洛克音乐的独特韵味,这台羽管键琴是由世界著名羽管健琴制造商、德国纽珀特 J.C.NEUPERT公司制造的双排键,也是最为经典及常用的羽管键琴,音色优美、柔和,星海音乐厅于2006年购入,是当年国内音乐演出场馆的第一台羽管键琴。羽管键琴 星海音乐厅
马汉•埃斯法哈尼是提名留声机年度艺术家大奖(2014、2015及2017年)的第一位也是唯一一位羽管键琴家。2012 年,他指挥古代音乐学院乐团在逍遥音乐节首演了自己编配的《赋格的艺术》,开了BBC逍遥音乐节羽管键琴音乐会的先河。自 2014 年埃斯法哈尼与 DG 签约后,发行了两张个人专辑和两张合作专辑,已经是当今世界乐坛最受欢迎的羽管键琴演奏家之一。马汉的成功,也预示着将羽管键琴这件有着古老年龄的乐器逐渐带入了年轻人的视野。
本场音乐会除了相当比重的巴赫独奏、重奏作品的演绎之外,值得一提的是,小提琴家詹妮弗的作曲家父亲杰瑞米·派克,专门为两位音乐家的此次的中国巡演创作了一首作品《瀑布》,成为这个作品的中国首演。杰瑞米介绍到:"《瀑布》的灵感源于一次水滨远足。激流从瀑布倾斜而下,浪花四溅,在音乐上表现为羽管键琴急促的华彩段落,音高整体下行,间或反弹回转。小提琴承担主要旋律,勾勒出行者微妙的情绪变化,目之所及,是石上清泉的流光。 两者的音乐素材在音高及音程上互相紧扣,同时保留各自的色彩秉性。羽管键琴和小提琴先后以和弦围绕旋律动机作延伸、发展,而随着音乐推进,两种乐器越发交织,融为一体。"当代作品的上演,也为观众打开了羽管键琴这种巴洛克时期流行的乐器可呈现的无限可能。