现在创作的歌曲为什么大部分都很难听，都没有以前的老歌曲好听？

　　现在的音乐人创作的作品大部分确实难听，有的无病呻吟、有的虚无浮躁，有的甚至下流鄙俗。
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　　自港台＂靡靡之音＂飘进大陆后，我们知道了香港＂四大天王＂和台湾郑智化、费玉清等等众多歌手和音乐人，与此同时，大陆也陆续出现了一大批流行音乐创作人和＂歌唱家＂。这其中包括了电影、电视剧的影视音乐创作人和作品，如:《渴望》、《西游记》《红楼梦》等主题曲至今传唱不衰。
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　　通过流行歌手和翻唱歌手演绎的诸多音乐不难发现，好的音乐作品不只是好听，其中填词深具共鸣和感染力。为什么呢？这就与作者的音乐素养和亲历关系大了，纵观大陆乐坛，影响力之最出色者非刀郎莫属。
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　　列举网络正红的音乐人王琪作品《站着等你三千年》、《我在可可托海等你》等风靡全国的音乐不可谓流量巨大。但空洞无物、无病呻吟的＂靡靡之音＂只是一阵风，谈不上经典，更谈不上音乐建树。浅谈一下如今乐坛作品风气，谈的多了要得罪人，举例点到为止。
　　以前老一辈的作曲家，都有丰富的生活经历，他们写的歌是来自生活的声音，现在的人写歌，都是坐在家，凭空想出来的，缺乏生活经验，还自吹是音乐的改革先锋，写出来的词，都没有好多美感，好多曲谱的我都听不懂，文学艺术创作都倒退了，好作品是寥寥无几，写出来的歌没有美感更甚至口水歌听不懂，不能和以前的老歌相比了
　　说实话，有近十年的时间没专门听歌了，原因：1、喜欢听的歌还是那些，喜欢的歌手也还是那些，可没有作品（象样子的）。2、当下乐坛，都是些什么样子的人活跃？娘炮和装B的流量人，靠几个公司的包装、宣传，一首歌之后，就TMD不知道东西南北，耍大牌、互拆台、拉粉丝、造流量，说他们是艺妓，是给他们脸了！3、这个些流量人艺妓，歌声咋样？词不是词、曲也不美、声道也不行，怎么能好听？！
　　时代在变化，情感存代沟。萝卜与酸菜，各有各的爱。老有老的乐，少有少的快。不用太善感，自找烦恼拽。口味众难调，各不拆各台。曲库无穷尽，喜欢你就载。
　　社会大舞台，百花竞绽开。秧歌扭得好，锣鼓敲山寨。京剧字腔圆，气壮雄心迈。豫剧花木兰，豪胆向天裁。湖南花鼓戏，小二砍樵嗨。温柔越剧调，茉莉花香来。川剧变脸神，尽彰世事态。
　　美声宏亮腔，热情嗓门开。民族曲调美，脆音意境籁。中音质地远，亢韵抒心怀。通俗歌曲爽，老少都青睐。流行乐坛繁，说拉弹唱怪。尽情绽心声，万紫千红派。
　　竹笛能折柳，胡笳悲情怀。老腔诉衷情，古筝幽怨在。钢琴太悦耳，琵琶撕锦帛。二胡可映泉，六弦节奏快。风琴大合唱，万众竞登台。音乐大舞台，时尚潮流湍。风骚各自领，开心随你来。
　　别用老眼光，审视现代派。讨人嫌不说，怼词怨言来。相看两不厌，最好嘴别开。你哼你的美，他玩他的派。世界和谐好，幸福天天在。
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　　现在创作的歌曲为什么大部分都很难听，都没有以前的老歌曲好听？
　　因为现在的歌曲创作者基本没有什么劳动加拼搏的经历，他们有的是个人爱情与失恋的情怀，可以说他们创作歌曲的时候根本没有想到国家和民族，所以他们的歌曲都是哭自己，怨他人。而听者也会被带进消极的氛围。总之，不能鼓舞人，所以听起来就不如以前的歌曲那么好听了。
　　现在创作的歌曲确实难听，而且那乐伴比歌词还嘈乱。本来就听不清楚唱的是啥玩意。
　　真不如请几个哑巴在舞台上哇啦。都没有这个中听。
　　想想老歌曲，《我的中国心》，巜外婆的澎湖湾》，《万水千山总是晴》，《冬天里的一把火》，《难忘今宵》，《请到天涯海角来》，《好汗歌》，《纤夫的爱》诸此等等，一代经曲，口口传唱。
　　那些叽哩咕噜象日本鬼子念经的现代版的歌曲，听都听不明白，真不懂电视台播放的依据和理由膨胀了哪块的自信？
　　因为老歌很纯粹很朴实自然，特别是上了年纪的人喜欢老歌儿的比较多，就连听相声还第一想到的就是侯宝林郭启儒呢。中老年人可能会对80年代的歌曲情有独钟，因为此前音乐作品比较萧条，刚有别样歌曲的时候觉得新鲜和有趣。
　　歌曲在近些年的创作就是不难听，也会有感不如老歌耐听。我认为与年龄有关，比如年轻人可能会喜欢当下的歌曲，类似于周杰伦的＂双节棍＂李健的歌曲＂传奇＂等，因此会导致分岐，年龄决定喜欢什么年代的歌曲。
　　比如当下的90后00后们喜欢张云雷的歌曲之多，即可证实年代及对歌曲的喜爱是有影响的。
　　老歌都是真实和亲身经历过的事情，用歌词和动人的曲子，加上歌手的用心，用情表达出来的曲调。越体近生活，简单易懂，大众朗 朗上口 ，能唱与自然，环境，人共鸣的歌才是好歌。也许艰苦的环境，越贴近生活的歌，才是好歌。
　　我也觉得现在歌曲确实很难听，远不如以前的老歌好听。
　　当年李劫夫作曲家全国人民都喜爱他，他谱的曲简单易学，好唱又好听，前些时候一篇文章介绍他一生的创作。从抗战歌曲《歌唱二小放牛娃》，当年我党一位干部被日寇抓住，严刑拷打。他想起歌曲《歌唱二小放牛娃》中王二小年纪小小而坚强镇定，于是他下定决心，在敌寇面前坚强不屈，始终没有透露半点秘密。这样的歌曲激励着一代又一代的人。
　　还有京剧样板戏，为了适合群众学唱，作曲家们用足功夫，如京剧巜智取威虎山》，巜红灯记》，《沙家浜》等所有唱段都简单易学，当年大部分年青人都会哼上几段。如《智取威虎山》中誓把反动派一扫光中少剑波的唱腔好听易学。群众非常欢迎，但受到京剧内行们的严厉抨击，说不象京腔，倒象歌曲了。所以后来的京剧（不是样板戏）如《杜鹃山》，《白毛女》，《红色娘子军》《苗岭风雷》，《红云岗》，《六号门》等等都改为高难度唱脸了，京味实足，而远离了大部分群众，也就不那么喜欢了。
　　总之歌曲要适合广大群众口味，才能长久长存。
　　民族的才是中国的。民族的才是世界的。老歌绝大多数都有厚实的中国各民族的民族元素，因此才有深厚的土圵，为人民所喜爱，得以流传，长盛不衰。东北的《乌苏里船歌》、内蒙的《敖包相会》、新疆的《达坂城的姑娘》、西藏的《洗衣歌》、川西的《跑马溜溜的山上》、云南的《小河淌水》，还有陕北信天游、江浙的江南小调，它们都是从老百姓中来，又回到百姓中去，自然会为群众所喜欢。现在的一些流行歌曲，虽然也新鲜，为喜欢时尚的年轻人热捧，但是这种外来品种，水土不服，歌词、旋律，常佶曲聱牙，自然很难流传。