愤怒的黄牛翻拍即翻车，吴樾不及马东锡暴力，也不如成龙诙谐

　　刚看完《愤怒的黄牛》的时候，一直在思考该怎么去评价这部影片。因为在个人的印象中，这种主角以寡敌众并且笑到最后的套路，貌似只会出现在十几年之前的电影里。
　　缺乏暴力美学
　　后来得知《愤怒的黄牛》是翻拍自韩国的同名影片，由大家都颇为熟悉的马东锡主演，不过即便如此豆瓣评分也仅有6.4分。相较于韩版，国内版《愤怒的黄牛》的口碑更为惨淡，豆瓣评分居然只拿到了4.6分。
　　即使没有看过韩版《愤怒的黄牛》，也知道国内版的问题出在哪儿了。韩国的犯罪电影有一贯是比较敢拍的，比如说揭露社会的阴暗面、打斗场面充斥着血腥等等，显然这些元素在国内版《愤怒的黄牛》中会被大幅削弱。说白了，国内版《愤怒的黄牛》做不到发人深思，而且吴樾的打斗场面也不会像马东锡那么有暴力美学。
　　翻拍既翻车源于没有灵魂
　　说到这里想起了另外一部韩国电影《非常主播》，豆瓣评分达到了7.9分，算是一部非常成功的电影了。后来这部电影也被翻拍了，国内版的名字是《外公芳龄38》，但豆瓣评分同样只有惨不忍睹的4.2分。
　　究其原因的话，客观而言有演员的问题。朴宝英出演《非常主播》时只有18岁，在年龄上与影片中的人物完美契合了，一下子就让角色变得可信了。反观《外公芳龄38》，当时已经33岁陈妍希竟然要演佟大为的女儿，要知道佟大为仅仅只比陈妍希年长了4岁。毫无疑问，这对＂父女＂在观众眼里充满了违和感，口碑自然是好不到哪里去了。
　　但要将《外公芳龄38》的失败都归咎于演员，个人认为还是有失公允的。国内翻拍韩国电影，几乎都是翻拍既翻车，这是一个普遍现象。有句话叫一方水土养一方人，电影也是如此，每个国家或地区都有自己独特的电影风格。单纯的模仿很难领悟其中的精髓，成功的翻拍需要融入独树一帜的文化特色，这样影片才能够拥有灵魂。
　　说到这里，可能有人要问了，那么国内版《愤怒的黄牛》该怎么去拍呢？
　　符合国情很重要
　　每个人都有不同的想法，在个人看来最重要的还是要符合国内的国情。在韩版《愤怒的黄牛》中，警方对主角妻子被绑架没有予以重视，那么国内版完全可以反其道而行之。可以让主角与警方密切合作，在双方的共同努力之下最终解救出了被绑架的妇女，而不是生搬硬套韩版的剧情设定。
　　不可否认，韩国犯罪电影的确在国内有一定的市场，可大多数观众还是更习惯于国产剧的表达方式。从早期的《大雪无痕》到如今的《扫黑风暴》，尽管剧中有着穷凶极恶的犯罪分子，但同时也不乏维护正义的执法者。人们既希望能够揭露罪恶，更时刻期待着光明的到来，将罪恶彻底铲除。
　　因此国内的同类型影视作品更加注重向社会传递正能量，劝导所有人应该遵纪守法，共同维持社会的安全与稳定。韩国的犯罪电影虽然敢于曝光社会的阴暗面，但实际上无助于社会的安全与稳定，只是简单粗暴的情感输出而已。只要对韩国稍加了解，便会知道韩国从政治到经济、从经济到娱乐乃至各个方面，依旧如同一些影视作品展示的那样。那些很敢的犯罪电影改变不了什么，甚至是起到了反作用，让看电影的人因习以为常而麻木。
　　在一些人看来，影视作品只是一种娱乐方式罢了。实则非也，影视作品可以让人类了解历史、畅想未来、体验不同的文化、学习新的知识等等，从而影响人生观、价值观的形成。试想一下，假设一个人长期观看崇尚暴力的影视作品，那么这个人多半会倾向于成为一名施暴者。反之，要是一个人总是在看正能量的影视作品，显然这个人会充满了正义感。
　　敷衍导致口碑扑街
　　以上是个人在剧情设定方面对国内版《愤怒的黄牛》的想法，关于影片的中的打斗场面，吴樾倒是可以借鉴一下成龙的电影。同样是主角以寡敌众并且笑到最后的套路，成龙所展现出的则是诙谐幽默，论观赏性并不比暴力美学差。要知道成龙可以因此而成为了世界范围内的巨星，貌似没有任何一位韩国打星能做到这一点，由此可见打得华丽、有技巧远比单纯的暴力更有观众缘。
　　很可惜，国内版《愤怒的黄牛》并没有在打斗场面上下多少功夫，导致动作戏的部分乏善可陈。按理来说，动作戏应该是国内版《愤怒的黄牛》最大的卖点之一，理应精雕制作才是。可国内版《愤怒的黄牛》仅仅只是走了一个过场，这种态度过于敷衍了，也难怪口碑不尽人意了。
　　韩版《愤怒的黄牛》的配置本就不高，国内版《愤怒的黄牛》还要更低配一些，又怎么可能会成功呢？
　　个人观点，不喜勿喷。