荧爆点丨瑕瑜互现扫黑剧不能光靠人设翻新

　　审讯室里的唇枪舌剑、明争暗斗，女子欲向督导组申冤却被当街杀害，男主当年为何蒙受不白之冤……
　　《扫黑风暴》一开场，就用一连串的疑团将观众一把拉进紧张刺激的节奏里。
　　大家看得很过瘾，戏骨们戏也斗得来劲儿。难怪有人说，这部剧是近年来扫黑除恶剧里的＂尺度之最＂。
　　不过，＂尺度大＂就等于质量高吗？这仍然是一个值得商榷的问题。
　　《人民的名义》上前一步？
　　《扫黑风暴》很难不让人联想起《人民的名义》。然而，本剧既不＂致敬＂也不＂翻版＂，它有自己的特色，也更商业化、现代化。就拿主角来说，孙红雷的＂瓜＂是保熟的，只要他站到屏幕前，眯起小眼睛露出笑意，那股亦正亦邪的劲儿就出来了。这或许是本剧超越《人民的名义》的地方。他原本是一名模范警察，却连续遭遇师父被杀、自己被塞黑钱的人生变故，转而投身社会的灰色地带，决心用自己的力量查出真相。
　　正是类似设定让本剧拥有了更多张力，区别于传统的＂清官断案＂式叙事，孙红雷扮演的李成阳不再为某个特定的主题背书，也不用向观众宣讲大道理，他的行为逻辑更为人性化、个性化。不管是为师父洗清冤屈，还是为兄弟报仇雪恨，都更容易让观众理解并共情。而当年陆毅扮演的主角很＂正＂，却缺乏孙红雷塑造的这一角色的个人魅力。比起题材尺度的提升，这一点是《扫黑风暴》最值得肯定的地方。
　　剧中李成阳在与大学同学何勇的言语交锋中，也讲出了自己的心里话——他之所以选择单枪匹马与黑恶势力斗争到底，主要是因为他在遭受挫折后不知还能相信谁。这不仅揭示出绿藤市需要扫黑除恶的根本原因，也让我们看到该剧创作者的思考——不清除体系里的害群之马，会导致整个体系无法获得信任。这也是该剧比《人民的名义》走得更远的地方。
　　扩充版的《扫黑·决战》？
　　扫黑除恶剧的看点到底在哪里？是看到黑恶势力被铲除后的爽快感？还是为深陷险境的主角捏把汗的焦虑感？从接受美学的角度看，正邪双方一物降一物、道高一尺魔高一丈的＂斗法＂才是最符合观众心理需求的叙事模式。观众都知道在影视剧中正义必然战胜邪恶，所以重要的就不是结果，而是过程够不够精彩。
　　不久前上映的电影《扫黑·决战》就是个典型的例子。它的叙事模式是这样的：
　　扫黑专案组来到一地调查——受到欢迎，调查取得进展——隐藏在暗处的黑恶势力出手，调查遭受挫折——意外的线索或者及时帮助出现——专案组重整旗鼓，形势逆转……总结起来，这就是一个＂起落起＂的叙事结构。
　　而《扫黑风暴》似乎可以视作扩充版的《扫黑·决战》，叙事结构则是更为复杂的＂起落起落起……＂
　　这个结构能否被观众接受，根本上取决于正邪双方到底能不能拿出新＂花样＂。从目前播出的剧集看，恐怕有点难。在这部强调真实案件改编、现实主义风格的剧集中，已经出现了诸多＂超现实＂桥段。比如，李成阳徒手暴揍数十个黑社会混混，还能全身而退，带着对方去派出所和解……如此突出的主角光环，神化了他的战斗力，只是为了让他最终战胜黑恶势力看上去能更＂合理＂。
　　扫黑除恶剧如果不能突出双方的斗智斗勇，而是建立在天降神兵、机缘巧合上，那么它的叙事结构就很难站得住脚。看多了，观众的审美疲劳是可想而知的。
　　剧情注水何必让江疏影们背锅？
　　剧情一旦走向疲软，一些＂注水剧情＂就应运而生。张艺兴和江疏影出现在整部剧集里，有一股违和感，仿佛和其他角色并不在同一个时空。
　　当年《人民的名义》里的＂黄毛＂，也曾被许多网友吐槽，原因是只要他一出现，与主线剧情无关的各种无聊桥段就出现了。同样的，江疏影扮演的女记者一出现，就带出了并不怎么好看的感情线。这对一部扫黑除恶剧来说，完全是鸡肋。但这部分剧情的出现，又不是偶然。一方面，主创认为加一点感情戏和年轻人关心的话题，就会更受观众欢迎；另一方面，这或许又是当下国产剧的＂硬需求＂，没有一点插科打诨的点缀，怎么能撑满动辄数十集的容量？
　　而剧情的注水和叙事的缺陷又有了互为因果的联系，也牵扯出扫黑除恶剧更深层的问题——怎么维持整部剧的核心悬念？
　　按理说，《扫黑风暴》里的悬念并不少。比如，李成阳师父当年到底是被谁陷害了？又比如，王志飞扮演的商界大佬，到底是不是真正的幕后黑手？但这些悬念又都不过是＂伪悬念＂而已，不仅从一开始就颇容易猜到谜底，同时也因剧情的终极悬念并不存在——谁都知道，督导组一定能揪出元凶。那么在核心悬念已经被默认的情况下，还能靠什么来维持大家的看剧欲望？尽快找到新的突破口，已经成了国产扫黑除恶剧的当务之急。孙红雷在人物塑造上的独到之处，当然值得肯定，但光靠＂人设＂的翻新，却是远远不够的。（据《北京青年报》）
　　追 剧 趣 事
　　观众带着放大镜看剧＂抓内鬼＂
　　不少网友开始＂拿着放大镜＂看剧，从海报上的衣着，到角色的一个眼神，抽丝剥茧地分析人物是黑是白。观众李先生就调侃道：＂第一集里迎接督导组的那一车人，恐怕一部分人都有问题。难怪骆组长在接风宴上说，希望一个月后的庆功宴还能看到大家，这意思就是，一个漏网之鱼都别想跑吧。＂
　　《扫黑风暴》让豆瓣评论区变成网友之间的＂狠词大赛＂
　　很少有一部电视剧，能像《扫黑风暴》这样，将豆瓣评论区变成网友之间的＂狠词大赛＂。
　　＂冯裤子说得不错，有些观众就是不行＂＂扫黑风暴是影视史上第一爆剧，所以可以停止你们的攻击了吗＂＂扫黑风暴硬核出击，黑暗与光明的生死较量＂＂这部高质量刑侦剧 一秒都不舍得快进＂＂这部剧是道硬菜，看得太过瘾了，细节、暗喻、演技、制作成就了《扫黑风暴》＂＂对这部戏打一星的人，我想对你说，干得漂亮！＂＂空有其表的一部剧＂＂剧就要雷霆万钧，评就要抵制流量＂＂别尬吹了，是真不行＂……只看标题，便自带几分喜感。真正的奇迹是：词锋激烈下，《扫黑风暴》在豆瓣依然能拿到8.0的高分，参与打分者已多达近15万人。赞与弹，都有一定的道理。
　　孙红雷媳妇再次出镜
　　《扫黑风暴》中的女反派，让人意外的不是吴越扮演的绿藤市公安局副局长，而是孙红雷的老婆王骏迪。在剧中她扮演高明远的秘书郑毅红。这是她2020年出演了《新世界》里的七姨太后，再次和孙红雷一起演戏。王骏迪其实没有学过表演，她自幼学习音乐，毕业于维也纳音乐学院，是女高音歌唱家。婚后的王骏迪很少参加歌唱会，将重心调整到家庭中。近年，由于女儿长大了，孙红雷就带着王骏迪出来演戏，虽然不是科班出身，但也算是有悟性的演员。
　　点 评
　　一不留神 成了《孙红雷卧底记》
　　李成阳本是一线刑警，在调查中，他和师父得罪了黑恶势力，结果师父被杀，他也被冤枉成＂黑警＂，离开警队加入了带有黑社会性质的企业，成为黑帮分子马帅的法律顾问，进而成了公司的＂军师＂。然而，＂二当家＂的假面下，李成阳一直在暗中调查，以洗脱当年泼在师父和自己身上的脏水。
　　＂扫黑剧＂一般采取的是悬疑剧的框架，即正反两线各自动作，相互博弈，彼此碰撞。但＂扫黑剧＂不能过分刻画负线，所以两线张力不足。加入李成阳这一斜线，便突破了结构上的瓶颈。
　　李成阳亦正亦邪，孙红雷的表演又非常突出——作为正面线人物，展现他的能力、个性无可厚非，可他又身在负面线中，初期身份不明，成为正面线最想突破又最难突破的一环，由此形成强烈的戏剧效果。孙红雷的演绎准确地把握住了角色设计的目的。
　　可问题是，如果孙红雷成了全剧焦点，这究竟是《扫黑风暴》呢，还是《孙红雷卧底记》？其实，《扫黑风暴》从一开始就是两部戏被硬性捆在一起，前者出正能量，后者出娱乐性，可随着剧情发展，两剧的逻辑差异越拉越大，必然走向分裂：10集之后，孙红雷的动作越来越盲目，人物智商也被人为拉低。大量无意义的桥段在原地踏步，既无助于刻画人物，也没推进情节发展，似乎只是为了让戏份——使正面人物看上去更像主角。
　　不少观众抱怨《扫黑风暴》的节奏太慢，其实，把它拆成《扫黑风暴》和《孙红雷卧底记》两部戏，节奏都还不错。《扫黑风暴》前两集赏心悦目，体现出《孙红雷卧底记》的力量。
　　影视作品越＂敢拍＂，观众越＂爱看＂
　　近几年来，像《扫黑风暴》这样的剧情硬核、表演硬核的影视作品并不在少数。它们直面深刻的社会现实，以切近现实的手法拍摄，越敢拍就越获观众认可。
　　如2017年聚焦反腐斗争的电视剧《人民的名义》，由最高人民检察院影视中心、中央军委后勤保障部金盾影视中心出品，刷新近十年省级卫视纪录。又如2020年播出的《巡回检察组》，以细碎真实的日常，呈现出新时代检察官坚持人民正义的精神。
　　评论人士指出，在这些剧集中，人们往往会记住很多典型的、甚至突破想象的＂恶人＂，但呈现这些极致的＂恶＂并非目的，在黑暗中坚持正义的那些＂正能量＂，才是最终令观众由恐惧到放心的所在。而能够将这些黑恶势力、腐败分子、冤案要案呈现出来，还能让观众惊叹＂太敢拍＂，本身就是一次亮剑，是一种宣告。正如＂中央政法委长安剑＂公众号中所述：＂这个夏天，马上刮起的这场《扫黑风暴》，绝不代表着专项行动的结束，而是标志着扫黑除恶常态化浩浩荡荡的开始。＂
　　掌上兰州·兰州晨报记者 李洁 整理