为什么现在的影视剧越来越不好看了呢？

　　我们的影视市场，用小鲜肉做招牌，帅哥美女充斥银屏，满大街的小鲜肉，美女充斥广告画面，可是剧本和导演，差的跟堆狗屎，我们的影迷没功夫去评判剧情的逻辑性和可信性，而是一味的追星，导致我们的电影电视一塌糊度，有部电视剧剧《麻雀》，敌人都到眼前了，只是一车之隔，他们还在那里秀恩爱，四目相对，热泪满面，这有几分可信，我们的编剧导演，有没有地下斗争的经历，没有该不该向历史请教，向先前辈学习？我也看了，再过若干年，我们党的地下斗争影片，拍的更没法看了。
　　大家好，我是小洋，比海更为广阔的胸怀。
　　不是影视剧不好看了，而是我们的社会进步了
　　现在有不少人觉得，以前的很多影视剧都比现在的好看。有些人就说了，这个是你自己的错觉吧！但这个是事实，现在的影视剧大多都让观众提不起兴趣。这个是为什么呢！
　　不可否认的是，伴随着科技和时代的进步，影视剧也有了质的飞跃，各种画面更高清了，各种特效也更好看了，让人的视觉体验也更好了。更精彩、更逼真、更好看，似乎看着高大上的样子。
　　但是并没有得到观众的认可，总感觉少了点什么，哪里不对劲。这又是为什么呢！我总结了一下，有以下两点。
　　第一，由于香港影视的末落，让我们感觉到缺少咯一些经典的镜头。
　　在我们小时候所能看到的基本上就是香港的电影，以林正英系列的僵尸和周润发系列赌神电影最为经典，在这我就不一一列表了，也造成了我们喜欢的一系列的明星。有太多的回忆。让人不经意的就想起来。
　　记得小时候看完僵尸电影，经常用它来模仿，怎么样做法才能看见鬼，怎么样才能鬼话连遍的去跟鬼交流。自己是又害怕，又想看。所以这些经典已经深入到了我们的生活当中，成为生活的一部份了。
　　香港影视剧的末落那是一个不争的事实。而香港影视又洽洽是中国影视剧的经典，难以忘怀的经典，而这些经典又是无法超越的。香港一系的巨星，都在慢慢老去的时候，又无法形成一个替补。所以它形成了一个真空，从此再也无法重现。让我们觉得看影视剧的时候，总是觉得少了一些什么，有什么不一样。
　　第二，时代的进步，让我们的生活丰富多彩，
　　时代不一样啦，我们所追求的也不一样啦。还记得以前，刚刚有彩电的时候，我们村里就只有一家人买了彩电，然后全村人都去家看那个《还珠格格》，不例外的我也是期中的一员。每天晚上准时到位，那个场面也真的是火爆。因为那个年代你也没有更好的东西去打发时间，看电视就成了当时最好的娱乐方式。
　　那么我们再看看现在，各种各样的娱乐方式。去KTV啦、喝酒啦、打游戏啦、玩手机啦，等等，慢慢的就觉得影视也没那么好看了。
　　特别是现在智能手机的兴起，还有各种短视频的兴起，走到哪里都是低头族，形成了一种机不离身。回到家里一坐下，第一个拿起来的不是摇控器，而是手机。网络世界无比的强大。
　　总结以上两点，是影视剧越来越不好看的原因，一，是现在没有形成以前的那种明星阵容，二，是时代的进步，让我们选择的方式多了。为什么越红的明星，他的介钱就越高，越红的明星对一部影片来说，它流量也就越大，带来的的往往是更高的收视率和人流。所以影视剧的关建还是明星的阵容。
　　（原创）第一没真功夫。
　　为什么我们爱看成龙丶李小龙丶李连杰电影，因为成龙早期电影真功夫，不用替身，实实在在摔出来丶打出来的；李小龙功夫截拳道＂快丶准丶狠＂，是在美国征服出来的。李连杰功夫：俊朗丶飘逸丶干净丶利落丶潇洒，十八般武艺样样精通，三人各代表着一个时代，也辉煌着一个时代。纵观现今影坛，能独领风骚的有谁呢？
　　第二，审美疲劳。
　　现在社会，网络丶游戏丶手机，网红，各种各样作品层出不穷，你不想看都不行，看的多了，也就烦了丶腻了，哪还有新鲜度。
　　第三，浮躁丶浅薄。
　　人浮于事，人人都在追名逐利，谁还管质量咋样？只要能演，抛个头丶露个脸，只要给钱，立马参演！＂暗箱操作，潜规则＂，这在娱乐圈司空见惯了。
　　第四，不舍得投资！忽悠。
　　我们为什么爱看＂侏罗纪＂，那是大导演斯皮尔伯格大手笔，最佳视角丶最佳音响，好的影视作品需提前模拟丶考查丶反复排练，用心血和灵魂制作，中国的娱乐圈好的导演是有的，但相当一部分忽悠丶再忽悠，这样做能出精品吗？
　　欣赏水平高了
　　可能是整个大环境环境引起的。
　　第一，创作分配的不合理。在前台的人就是明星演员，在分配时得到的比较多。投资方得的也比较多，但是人家承担了风险呀。幕后的编剧啊，还有导演呀，得了就相对少一些。这就打击了创作。
　　第二，现在能创造效益的都是流量明星。所谓流量明星，就是你们完全是看脸把他捧红的。那相对而言，比起那些演技派就演的不是那么好了。
　　第三，由于抖音，西瓜等视频平台的创作者水平的越来越高，快餐文化盛行。看比较长的电视剧的需求也就不是那么强烈了。好的创作者也有可能转移了他们的阵地。
　　其实还是有好看的影视剧的，但是现在的影视剧呈现一个奇特的现象：能讲好故事的影视剧没有匹配的资金导致在画面的呈现上会有瑕疵，而拥有巨额资金投资的影视剧却因为种种圈钱因素的存在而没有把心思放在讲好故事上。这种乱象，导致有钱做宣传抬高知名度的影视剧往往会让人大失所望。
　　我是得着，有话直说。
　　或许是阅历增长，或许是阅片量略有提升，已经很久没看国产电视剧了，美剧看得也越来越少，依然保持着每周看两三部电影的习惯，只是，对如今越来越同质化的影视剧，也越来越没兴趣了。
　　所以，才怀念那些经典的、值得回味的老剧、老电影。
　　谁还记得《老友记》？
　　前阵子，《老友记》（又称《六人行》）六位主演再次重逢，看起来，几位女演员还是风姿绰约，除了看起来始终表现得很忧郁的大卫·修蒙，大家都略显老态了。
　　第一次看《老友记》还是初中，那时候，依然是电视台如日中天的年代，所谓＂美剧＂的概念，基本上还是《电脑娃娃》、《成长的烦恼》一类的家庭生活喜剧。不过，随着盗版灰产业的发展，港产片以录像带、碟片为载体，充斥各类城市的大街小巷。
　　虽然同为情景喜剧，虽然都有现场观众的笑声与鼓掌声，但与更加包罗万象、尺度也算不上很大的《成长的烦恼》相比，屎尿屁式美式幽默与独立青年男女之间的暧昧友情，才是《老友记》最让人印象深刻的地方。
　　就像SHE歌里唱的，朋友之上，恋人未满。《老友记》最大的特点就是，在轻松愉快的氛围之下，年轻人之间对工作、生活、感情都是直观而有趣的表现。所以，它可以轻易俘获全世界的中青年观众，因为它讲得就是我们的所思所想，被当时的年轻人喜欢和追捧。
　　这里，当然要提一句《爱情公寓》，这部与《老友记》＂最像＂的作品，在＂本土化＂和＂博取众长＂方面，《爱情公寓》青出于蓝，但也不过如此，留下的只有情怀而已。
　　毕竟，以美式文化为主的＂普世价值观＂，在越来越自信的中国年轻人面前，已经越来越＂不值钱＂了。
　　正所谓，时代造英雄。《老友记》＂出生＂于美国文化自信最巅峰的时代，因此，它表现出的自豪感和自信心溢于言表。
　　如今，欧美在意识形态上大搞＂政治正确＂，在影视剧的制作上，也变得不那么自信了，开玩笑的边界越来越＂清晰＂，稍有超越就犯忌，啥都只能浅尝辄止。因此，那部重返自信的《老友记》，只能存在于那个时代，是很难成功被复制的。
　　这是学西方文化带来的付作用！崇拜明星、美女、小鲜肉是今天的时尚！
　　尤其是有个省台，星期礼拜日净弄些乱七糟八的搞笑闹剧！麻痹少儿的意向。一味追求收视率，失去了为党、为祖国作正面宣传的作用！
　　电影音乐，各种比赛，科学技术这三种是有品质的生活，也是一种艺术！不是有钱有权就能玩出品质的。
　　因为作为观众的你成长了。