独家专访冬奥开幕式音乐总监赵麟既体现中国精神，也展示了文化包容和自信

　　＂二十四节气＂倒计时、冰雪五环破冰而出、充满创意的点火仪式……2月4日晚，2022北京冬奥会开幕式将一个又一个惊喜带到了世人面前，一同揭晓的惊喜还有开幕式音乐。
　　无论是小男孩在国旗传递环节用小号吹响嘹亮深情的《我和我的祖国》，还是来自大山里的孩子们用希腊语完美演绎的奥运会会歌《奥林匹克圣歌》，亦或是悠扬清澈的童声合唱《雪花》等，都让人眼前一亮。由19首世界名曲串烧组成的运动员入场式背景音乐，更是在开幕式尚未结束时就已经火出圈。从贝多芬到莫扎特，从威尔第到柴可夫斯基，乐迷们纷纷在社交平台上寻找熟悉的作曲家和曲目，并分享歌单。一些音乐APP甚至还开启了听歌识曲功能，并迅速建立了云歌单，供大家收听和转发。看到这些，作为2022北京冬奥会开幕式音乐总监的赵麟开心地笑了。
　　从2019年开始，两年多的时间，赵麟全身心都扑在了北京冬奥开幕式的音乐创作中。2月5日，赵麟接受北京青年报记者独家专访时表示，作为开幕式的重要元素，音乐处处体现了中国文化和中国精神。对于用世界名曲作为运动员入场式背景音乐，赵麟认为，＂这些古典音乐是全世界观众都非常熟悉的音乐，是全人类共同的音乐财富，以这些世界名曲作为运动员的入场音乐，充分展现了我们国家的文化包容和自信。＂
　　此次开幕式大量启用80后甚至是90后的青年作曲家，赵麟认为，＂祖国强大，才给了我们年轻人这么好的平台和表达的机会。＂
　　创作：古典名曲到运动员入场式背景音乐有很多道工序
　　在敲定运动员入场式背景音乐之前，赵麟先把历届奥运会的运动员入场式研究了一遍，＂其他国家大多以时下的流行歌为主＂。而在赵麟看来，奥运会的主角是运动员，背景音乐其实是配合他们入场的，＂要照顾运动员的感受，让他们融入其中，于是我就自然想到用大家都熟悉的古典音乐。＂
　　由于古典音乐大多是西方作曲家创作的，一开始，赵麟还担心选择这些非中国原创的曲目，会不会有什么不妥。但他转念一想，＂奥运会是全人类的，我们想要全世界的观众在看运动员入场的时候，耳朵里听到的是自己熟悉的音乐。其实这些音乐都是融入我们的血液里的、人类共有的音乐财富。用它们作为入场式音乐正体现了中国的文化自信。＂
　　有了这个想法以后，赵麟请刘炬、夏小汤、黄屹、景焕等青年指挥家每人列一个曲目单，＂作曲家和指挥家的思维不同，指挥家掌握的作品会更多。由于要保密，我不能告诉他们我在干什么，我只能让他们每人列出一个最热烈、最适合行进的曲目单。＂
　　从每人推荐的20首作品中，赵麟挑选出重复率最高的作品。＂很多人都跟我说，《威风堂堂进行曲》肯定得用啊。＂大家推荐的曲目，赵麟当然要考虑在内，但他也要额外找一些起到调剂作用的作品。＂音乐不能全都是行进式速度，我做过实验，如果一个人在一种音乐的状态下，连续听不到10分钟就会疲惫，所以我用了大量的三拍子圆舞曲。这是由《溜冰圆舞曲》想到的，我觉得这首作品很符合我们冬奥会的气质，所以在这个作品的影响下，我又重新搭建了一个结构，让大家觉得既热烈，又不觉得烦躁。＂
　　在此基础上，赵麟挑选了从巴洛克时期到古典时期的18部古典音乐作品，如维瓦尔第的《四季》、埃尔加的《威风堂堂进行曲》、威尔第的《饮酒歌》等都是大家耳熟能详的作品。再加上中国队入场时的《歌唱祖国》，组成了运动员入场式的全部背景音乐。
　　＂这些世界名曲并非原封不动拿来，它们只是素材，需要重新编配，既要符合运动员入场的行进状态和热烈的氛围，又要让大家听起来熟悉且充满新鲜感，这中间还有很多道工序。＂在赵麟看来，音乐创作有三度创作，一度创作是创作本身，二度创作是录音，三度创作是缩混。为了达到最好的效果，赵麟邀请了11位青年作曲家对这些曲目重新编曲，还邀请到了国家大剧院管弦乐团演奏，并在国家大剧院录音棚完成录制，＂在每一个创作环节，我们都想达到最好的效果。＂
　　由于开幕式的各个环节都处于不断变动中，甚至赵麟是在开幕式当天才拿到运动队的出场顺序，所以此前入场式的音乐排练一直都是盲排。为了不在现场行进过程中有任何误差，赵麟和团队将18首世界名曲循环播放，直到中国队入场，响起振奋人心的《歌唱祖国》。
　　审美：四两拨千斤，＂小＂有时候蕴含着大能量
　　在赵麟看来，北京冬奥开幕式的音乐设计不仅是个创作力的大考场，更蕴含着无限的审美课题。
　　在开幕式国旗传递环节，一名小男孩用小号吹响了《我和我的祖国》，嘹亮深情的小号声吸引了全世界的目光。赵麟说，＂整个开幕式在音乐上是跟着总导演，举重若轻、四两拨千斤，我们看到一个小号就能够撑起全场。小未必是小，独奏有时候会有无限大的能量。＂
　　传递国旗、升国旗是必须要有的一个环节，这个环节要用什么样的音乐去表达？＂其实就是用一个大家都耳熟能详的音乐，我们重新做一种诠释。总导演很喜欢《我和我的祖国》这首歌，很希望我们有一个独奏的乐器来表现，同时与2008年奥运会有一脉相承之感。＂选择什么样的乐器更合适？赵麟从小提琴、大提琴、小号等乐器中选择了一圈，最终目光锁定在小号身上，＂小号辽远、开阔的音色是这个环节最舒服的乐器。＂
　　在三位候选的孩子中间，赵麟最终选择了年纪最小的朱德恩。＂三个孩子都录了音，有的吹得非常完美，但我最终选了这个学小号只有不到一年的孩子，我其实更想要稍微带一点点青涩感。这就是文化自信，就是底气，因为我们知道我们要做什么，在基础的美学上，我们知道应该去表达什么，其实是这些东西在支撑着我们。＂赵麟说，＂整个开幕式音乐的基调是浪漫、热情、未来，我们的口号是‘一起向未来’，我们的未来感就是从孩子身上体现的。＂
　　文化：开幕式音乐是一部完整的作品，中国文化、中国精神无处不在
　　为了保证开幕式的音乐质量，赵麟此次运用PK制，而非邀请的方式筛选作曲家，＂每一段音乐我们都会邀请5位以上的作曲家同时创作。＂为了激发作曲家的创作热情，赵麟都是单独和作曲家沟通，让他们用自己最擅长的方式表达。＂有一些音乐是两个方案同时进行，包括到排练的时候，两版轮流放找感觉。＂
　　虽然时间紧，任务重，但为了达到最好的效果，赵麟对作曲家们的要求异常严苛，＂我们的谱面必须是非常正规的，任何的表情记号、演奏法记号、力度记号必须标清楚，我是按作品来要求大家的。＂ 而在录音棚里，赵麟也不停＂挑毛病＂，以至于大家都调侃说，录音是＂大型改题社死现场＂。调侃归调侃，为了能让音乐创作更加完美，大家都不分昼夜地忙碌着。赵麟透露，此次参与开幕式的作曲家大部分为80后，也不乏90后。＂我在里面都算是老大哥了。祖国强大，才给了我们年轻人这么好的平台和表达的机会。＂
　　虽然冬奥开幕式分为不同板块，由若干音乐组成，但赵麟将整个开幕式音乐看成一部完整的作品，＂整个开幕式在音乐上是有结构感的，是有素材的，抓住一个素材我们就不会扔，这个素材就是雪花。从开始的雪花构建的舞蹈，一直到雪花的主题，再到最后的点火，音乐是有连续性的。所以大型活动上，我们的音乐是可以有结构的，它更倾向于一个完整的作品。＂
　　与2008年奥运会渴望向世界展示中华上下五千年的文化不同，赵麟认为，如今的北京冬奥开幕式更有这份自信去娓娓道来，去述说中国的精神内涵。在赵麟看来，冬奥会开幕式的音乐设计中，中国文化、中国精神无处不在。＂《立春》是一个非常中国的音乐表达，其中用了民乐，而且是江南丝竹的表现方式。而开幕式也有特别现代的，比如非常现代范儿的五环展示的音乐。这其实说明我们中国的音乐包容性很强，任何一个风格、任何一种文化状态都会被包容进去，并且化成我们自己的语言去和大家交流。我们现在这一代作曲家，对待音乐、对待和世界音乐的交流上，应该有我们自己的方式。＂
　　文/北京青年报记者 田婉婷
　　编辑/崔巍