彭富春艺术现象中的艺术品

　　艺术品虽然是艺术创作过程的完成，但也是艺术接受过程的开端。作为如此的艺术品就是整个艺术现象中的一个过渡环节。
　　■ 文| 彭富春
　　艺术世界表现为艺术品。在整个艺术现象的结构中，艺术品是一个直接给予的环节。事实上，艺术家和艺术创作过程是不在场的，而只有艺术品才是在场的。但艺术品并不是作为一个孤立的要素存在着，而是艺术家和艺术创作过程等要素的集合。因此，艺术品聚集了艺术一切已经表达的，同时也包括了一切与之相关的要去表达的。基于这样的理由，艺术品虽然是艺术创作过程的完成，但也是艺术接受过程的开端。作为如此的艺术品就是整个艺术现象中的一个过渡环节。
　　但什么是艺术品自身呢？这个问题意味着，艺术品是如何将自身显示为艺术品的呢？我们在私人和公共领域可以遇到各种各样的艺术品。但艺术品并不是一个简单的现象，而是一个复杂的现象。一切艺术品虽然都命名为艺术品，但任何一个艺术品都不同于另外的艺术品。建筑是石头或者是钢筋水泥建造的，而绘画则是色彩和线条的组合，音乐则是节奏和旋律的鸣响，至于文学作品完全是文字的写作。这些不同的艺术门类之间甚至缺少家族相似的特征。
　　尽管如此，一切艺术品都是物。这就是说，它们是在者，而不是虚无。它们作为一个存在者在这里或者那里存在着。人们甚至可以说，艺术品不是虚幻地存在着，如梦如幻，而是真实地存在着，如同世界中其它任何真实的事物一样。作为如此，艺术品具有不可否认的物的特性。物在此不仅是在其宽广的意义上被理解，而且也是在其狭隘的意义上被把握。这就是说，艺术品不仅是一般的物，而且是具有物质本性的物。一些艺术品本身就是物质性的直接表现，如建筑和雕塑就是物质材料的赋形，舞蹈和戏剧就是人的身体这一特别物质材料的表演。
　　一些艺术品虽然看起来是非物质性的符号的表达，但这些符号仍然依附于物质性的物，如绘画、音乐和文学艺术中的符号等。如果艺术品的存在是物质性的话，那么它便具有一般物质的特性。它存在于空间之中，具有广延性；同时它也存在于时间之中，而具有延续性。但任何一个在时空中存在的物质性的物都具有感性特征。对于艺术品而言，其最重要的感性特征是形体、色彩和声音等。因此，它们是可以诉诸人的感觉器官的，是可以被遇见和被触摸的。但艺术品主要是被看到和听到的，也就是指向人的视觉和听觉两种审美感官。#大道哲学#
　　本文作者系武汉大学哲学教授，著有系列学术专著＂国学五书＂（《论国学》、《论老子》、《论孔子》、《论慧能》、《论儒道禅》，均由人民出版社出版与发行）。本文选自《美学原理》，标题为编者所加。