就算新剧口碑崩了，敢让黄渤宋丹丹这么讽刺娱乐圈的也只有冯小刚

　　《北辙南辕》没那么好，也远没有那么糟糕，但这部新剧是冯小刚导的，那事儿就不同了。
　　毕竟，这部剧距离他上一次拍剧，已经时隔23年。
　　很多观众习惯把冯小刚当电影导演，其实冯小刚拍摄电视剧比拍摄电影更早：且不说他当编剧的《编辑部的故事》，和郑晓龙联合执导的《北京人在纽约》，就说他独立执导的第一部电视剧《一地鸡毛》，那也是1995年的事了。
　　那时候的冯小刚，拍一部电视剧爆一部，除了《一地鸡毛》，剧没爆，可挡不住口碑好啊，至今豆瓣8.7。
　　《北辙南辕》的评分多少，不好说，创冯小刚电视剧口碑新低的可能性相当高，谁让他早年电视剧口碑那么劲。
　　当然这部新剧热度是不俗，上来就冲上网剧榜二，夹在《你好，火焰蓝》和《千古玦尘》中间，话题度也不低，剧中王珞丹一句＂我们不能拿青春明码标价＂直接上热搜了。
　　但口碑几乎已经是墙倒众人推的地步，客气的批评说冯小刚现在已经不了解老百姓的生活了，严肃的批评说他拍了部高配版的《小时代》。
　　换成几年前的冯小刚，那是断不会忍的，肯定要和评论正面刚，如今的冯小刚大概是不会了，人老了，就被变得慈祥一些。小钢炮什么的，那都恍若隔世了。
　　但《北辙南辕》如果算烂剧，国产好剧能剩多少？
　　这其实是一部优缺点都异常明显的作品，糟糕的地方一句话就说透了：不接地气，全是伪穷人，冯小刚也不懂什么是女性友谊，他拍了个不该他拍，他说要拍也没人敢拦着，结果硬拍出来的剧，被吐槽也正常。
　　但要说这部剧没有优点，我死都不同意。比如，冯小刚拍的讽刺娱乐圈的部分，尤其是黄渤＂12345＂的部分，放在冯小刚巅峰期的作品里依然是亮点。
　　现在有评论说，这都是不疼不痒的东西，有本事冯小刚把真正的娱乐圈拍出来呀，他敢吗？
　　我觉得这就是抬杠了，冯小刚不敢，有人敢吗？就算有人敢拍，有平台敢放吗？
　　实事求是说一句，《北辙南辕》再怎么南辕北辙，敢让黄渤宋丹丹这么讽刺娱乐圈的，也就冯小刚了。冯小刚新剧讽刺娱乐圈，有点意思
　　必须说一句，冯小刚这次的选题有点意思，市面上的女性群像剧已经很多，不差冯小刚这一部，可他依然拍了，但也因为粗制滥造的太多，《北辙南辕》一出，质感反倒是让人眼前一亮。
　　别的不说，冯小刚功架总还是在的，《北辙南辕》无论叙事节奏，还是镜头调度，肯定是高出普通网剧一筹，况且还有美术指导石海鹰、摄影指导赵小丁这样的高手，拍出电影质感不算是吹牛。
　　当然最关键的是，这毕竟是那个搞出过《编辑部的故事》和《一地鸡毛》的冯小刚，老了老了，总还是带着点老炮儿的腔调。也只有他，能在国产剧里夹枪带棒，还能请来角儿演这些夹枪带棒的戏。
　　就说被全网赞的黄渤那场戏中戏。
　　按照黄渤的说法：＂冯小刚导演喊我去戏里客串，当时可把我高兴坏了，因为他告诉我这个角色非常‘省事’＂，结果等到了之后，才发现这个角色一点都不省事。
　　冯小刚让黄渤演了个没有台词的＂数字先生＂。
　　黄渤：我这个角色，是个什么故事？冯小刚：简单，就是一个人跟另一个人的故事。
　　黄渤：那我是什么戏份？冯小刚：情感戏。
　　黄渤：那总得有台词吧？
　　冯小刚依旧很淡定：当然有了。
　　有是有，就是＂一二三四五六七＂。
　　冯小刚甚至自己亲自上阵扮演戏中戏里的导演一角，黄渤的角色叫什么，＂渤哥＂，绝了！
　　剧中的渤哥是一位演技与档期齐飞的大明星，台词，那是没空背的。来演这场戏都说看导演面子。还走什么戏，直接来。
　　到底是演技派，和蓝盈莹的情感戏，情绪说来就来，演得是痛哭流涕，一张嘴，台词是＂1234567……＂
　　一开始还是数字，后来直接念的是扑克牌的＂钩儿、疙瘩、凯，叉＂，最后连＂撒由那拉＂都喊出来了。
　　不仅如此，念数字的渤哥，还知道怎么在演戏的时候自然调整和对手戏演员的位置，演到最后导演还看哭了，一个劲地夸＂渤哥＂演得好，是＂表演艺术家＂。
　　演完戏导演想跟渤哥讲讲新戏的事儿，渤哥面露难色，一旁的女助理非常有眼色地赶紧插话，说渤哥4点还要赶飞机，实在没时间了。
　　这一场戏，就把之前数字小姐的贵圈传说和流量鲜肉扎戏的娱乐圈怪现状，再次狠狠讽刺了一把。
　　看完之后只想说唯一的破绽是：要是个个数字先生小姐都像黄渤这么能演，影视圈的演技水平早就上来了。
　　这还不算，又找来宋丹丹演了一位娱乐圈的资深明星经纪人，名字叫＂花姐＂。
　　明眼人一看就知道在调侃＂王京花＂，调侃就调侃吧，还让她说出了黄晓明的名言，一开口，一山、千玺、昊然，噼里啪啦全出来了，聊的是，又是娱乐圈著名的争番。
　　剧中张绍刚扮演的老板带着刚刚入职的戴小雨（金晨 饰演），一起找宋丹丹饰演的花姐谈合作，请她带的大明星春雷哥参与某部戏，但是呢，演的是男二号。
　　花姐一开口，男二号可以，不过必须把署名放在男一号的年轻演员小彭前面。
　　张老板说花姐没这先例啊，再说那么多老戏骨总不能都放在年轻演员前面吧。
　　宋丹丹眼睛一瞪眉毛一甩：行啊，可以啊，放，全都放在咱们家春雷前面，我们没意见，但就是小彭不行。为什么呢，因为他是凭披荆斩棘的哥哥红的，那不是作品。
　　行吧，《浪姐》表示冯导咱没事尽量别cue我谢谢。
　　最后是戴小雨上来一通分析，说非把自己名字往主演前头放，说出去才丢人呢。
　　然后，就是各种＂戴高帽＂的洗脑模式，必杀的是最后戴小雨说的那句话：
　　万一收视率不好，有小彭顶雷挨骂，何乐而不为呢？
　　于是，这事就这样谈成了。
　　这一段算是既讽刺了争番，又含沙射影带出了贵圈的游戏规则。
　　有人说这些桥段不太现实。流量明星没有黄渤这样的好演技，花姐这样的经纪人更不会被一个小助理一通强输出牵着鼻子走。最关键是这些段子也过时了啊。
　　我倒觉得无妨，这些段子没过时的时候，也没见哪部影视剧敢这么有讽刺意味地表现出来，《北辙南辕》应该是观众见到的头一回。
　　有一说一，就这几场戏，能看出冯小刚功力是在的，如果用这个阵容，拍一部《娱乐圈的故事》，再加上各路明星客串闪亮登场，那将是怎样一场腥风血雨？ 想想都让人觉得刺激。
　　而且，能让刘晓庆不再演＂丫头＂，以老年人身份出镜，也让人想对冯小刚竖大拇指。
　　那剧集的口碑还怎么会崩呢？这不合理呀。冯导要有当年一半深入群众，新剧口碑也不至于南辕北辙
　　首先必须澄清一下，剧集的编剧不是冯小刚，是陈枰。
　　代表作包括豆瓣9.1的《民工》， 豆瓣8.2的《激情燃烧的岁月》。
　　总之，要说编剧不了解生活，我是不信的，但结果呢，确实是南辕北辙。
　　照道理，《北辙南辕》是个女性群像剧，讲述的是剧中五个女性鲍雪（蓝盈莹 饰）、戴小雨（金晨 饰）、司梦（啜妮 饰）、冯希（隋源 饰）、尤珊珊（王珞丹 饰）携手开餐厅的故事。
　　＂北辙南辕＂既是餐厅名字，也寓意着女性人生之路上理想与现实的差距。
　　但观众首先看到的是五位女主角和自己生活的差距。
　　比如金晨一开始住在挪威的一栋靠海的大房子里，好吧，这些都是她未婚夫的。她未婚夫其实有老婆，于是她拎着箱子回北京，去了奶奶家，的确不是住靠海大房子了，改成北京奥森的独栋大别墅。
　　还有啜妮饰演的家庭主妇，家里是开放式厨房、豪华料理台，出门开的是宝马。
　　最有钱的曲珊珊借给师傅一大笔钱，是多少没说，反正别人借的一开口就是2000——万！
　　师傅投资失败破产，负债累累选了自尽后，她没有向其他人一样追要欠款，反而以市价买下了对方留下的商铺，缓解了其妻女的困境。
　　好吧有钱人的世界我们也不懂，但还有蓝盈莹饰演的龙套小演员，住的是北京四合院，内部空间宽敞又明亮。
　　就算是＂北漂＂冯希，供着男友从研究生读到博士后，住的房间也不差，自己还能攒下30多万。
　　那些真正的北漂女孩从五环外的群居房、隔断间起步的人生，这些女孩肯定是没遇到的。
　　她们遇到的，全是好人。
　　尤珊珊和曾经有过一面之缘的司梦在超市见面，钱包掉在了超市，司梦拿起钱包就追过去，追上了尤珊珊请吃饭，她说要回去修洗衣机，尤珊珊立马给她买了一台送到她家。
　　一起出去耍，那就骑个马。
　　总之，我等这些玩摩登庄园的平民是不懂她们的生活的。
　　好吧，这些都只是人物设置，观众别往心里去，重点是剧集的核心立意：女性在面临南辕北辙的人生时，对人生困境的突围。
　　那主角们有没有困境呢，肯定有。
　　蓝盈莹剧中的困境，是不红。
　　金晨剧中的困境是深爱的男人欺骗了她，让她＂被小三＂。
　　家庭主妇的困境时是丈夫是典型的＂丧偶式伴侣＂。
　　北漂的困境是男友去德国留学，未来的规划里谁都有，就是没有她。
　　那姐姐们是怎么摆脱困境的？答案是：开个餐厅就好了。
　　但这正是全剧最奇怪的设置，日剧专门拍过一部《问题餐厅》，说的就是几个中年女性重振旗鼓的故事，问题是几位主妇不但同病相怜，而且彼此有感情基础。
　　可本剧中出大头开餐厅的尤珊珊除了和冯希是发小，和其他的三位女主，基本算是萍水相逢。
　　结果不仅拉着她们合伙开餐馆，甚至连启动资金也可以借，自己随手拿了三百万出来，一开口就是：＂我就没指望这餐厅赚钱，就图便宜吃饭、聚会方便＂。
　　还是那句话：有钱人的世界我们穷人不懂。
　　问题是蓝盈莹的角色明明也是＂穷人＂，她却也觉得开餐厅赔了也不要紧，＂权当是体验生活的成本了＂，现在横店北漂都这么豪横了吗？
　　所以问题其实很明显了，倒不在于剧中的女性都特别有钱，第一次聚会就去高端马场什么的，编剧可以写没钱的女性故事，可以写有钱的女性故事，问题是，编剧把没钱的女性写得像有钱女性，有钱女性写得像＂过家家＂，这样观众就不同意了。
　　现在这部剧就是很分裂啊，又是＂被小三＂、被PUA、又是娱乐圈行业现状等等都是热点，要说不现实，有些内容又很现实，但最后还是悬浮。
　　几位女主呢，也真的很厉害，明明人设都这么悬浮，开个餐厅也开得这么悬浮，还要努力学着当年葛优的腔调调侃人间，去呈现＂勇气＂＂理想＂＂姐妹情谊＂这些剧集主题，几位女主内心信不信我不知道，反正观众是未必信的。
　　说到底，冯小刚一位公认的直男大导演，过去拍摄的最成功的女性题材作品，算是《芳华》。
　　在《芳华》里，冯小刚把镜头对准了上世纪文工团的文艺女兵，她们朱唇皓齿，一头乌黑得好似锦缎般的头发自然垂落，还有挺拔的身躯和青春的样貌，可是冯小刚拍摄的到底是梦幻的芳华，还是现实的芳华呢？
　　年代太远了，新一代观众不知道，老一辈观众也自带滤镜了，可是当代社会的女性生活我们是知道的，可见钱钟书那句话确实是有道理： ＂我们时常把创作冲动，误会成创作才能。＂
　　如果真是因为不接地气带来的负评，我建议今日的冯导要好好向当年的冯小刚学习学习。
　　那时候的冯小刚，能拍《甲方乙方》，还能拍《一地鸡毛》。观众口味变天，冯小刚英雄老矣
　　冯小刚第一次做导演，就是在北京电视艺术中心拍的《北京人在纽约》。当年郑晓龙好不容易拉到了赞助和150万美元的贷款，并以国内、海外版权换来了5分钟的贴片广告，实现了中国电视剧的第一次市场化运作，才找到姜文和告别人艺的王姬拍出了这部剧。
　　成功来得越不容易，冯小刚内心对成功的渴望越猛，年轻的才华就喷薄地越汹涌。
　　《北京人在纽约》火了，姜文有了自己的电视代表作，年轻的冯小刚才华开始被行业认可。
　　于是有了下一次他独立执导一部电视剧的机会。
　　那是他同作家刘震云第一次合作，冯小刚看完剧本回复：＂剧本一个字都不用改就可以拍。＂
　　刘震云多年之后还记得冯小刚在片场的模样：上身穿一件红色套头衫，下身穿一条军裤，脖子上日夜挂着‘北京电视艺术中心’的工作证。容易感动，容易激动，容易喝大，也容易发火。
　　至于两人日后合作的遭遇，谁能想得到。
　　剧集的主演是陈道明，冯小刚将所有对时代浪潮的感悟全都融入角色生活的一地鸡毛里，命中了一代人的情感。
　　那时候的冯小刚，对生活的感知和普通人没两样，职称、定级、房子、结婚、生子、保姆等等，这些琐碎的、烦人的、没完没了的小事，也是每个平凡人全情投入奋斗一生的大事，冯小刚感受到了，拍出来了，观众没人说他的剧悬浮。
　　也是因为电视剧拍得太成功，冯小刚一转身又弄起了电影，前几部都不太行，直到孤注一掷地写出了一部《比火还热的心》，发行人一改，改成了《甲方乙方》。
　　一部拍了45天的500万预算的小成本片，最终拿了3600万票房，从此冯小刚的贺岁片时代开场。那时候的冯小刚，依然是懂得普通人生活的，不然他也没法＂成全了别人，陶冶了自己＂。
　　在冯小刚那些年的巅峰时刻，他成为通俗喜剧大众文化和普通人之间的同声传译，不断向世界播撒笑的密码。
　　那个转折的时代， ＂贫＂构成了普通人对抗生活的一种方式。冯氏喜剧恰逢其时，把住了时代脉搏、击中了时代情绪，说的都是老百姓自己的故事。
　　可时间改变了一切，到了《北辙南辕》，蓝盈莹金晨王珞丹再怎么努力地找冯小刚作品＂贫嘴＂内味儿，也不可能有当年内味儿了。
　　一是时代变了，二是冯小刚也变了。
　　接地气这种东西，其实和谎言是一样的。 俗话说，你可以在所有时间欺骗一个人，也可以在一个时间欺骗所有人。 但你就是不能在所有时间欺骗所有人。
　　冯小刚曾经是最接地气的文艺工作者，这一切曾经成就了他，而如今冯小刚已经不可能知道真正的老百姓在干什么想什么了，拍出来的东西，就难免南辕北辙。
　　和在电影界一样，曾经在电视圈所向披靡的冯小刚，面对这个信的世界，也难免有点看不懂了。
　　他上一部监制的 网剧《剑王朝》，有当时的顶流小生李现主演，也没能掀起什么水花，豆瓣评分也刚过及格线——6.2分。
　　而国产剧江湖新一代导演层出不穷，观众需求在变化，热门剧类型也开始多元化，就算把当年的《编辑部的故事》放到现在，这届观众也未必爱看了。
　　做导演，有时候是时也命也。
　　回到许多年前，冯小刚一个月没下楼，饿了就吃酱油挂面，憋在家里写《编辑部的故事》。写完之后，冯小刚对王朔说，＂这本子我是想着一个人写的，你必须带我去见见。＂
　　于是当天下午，冯小刚跟王朔骑着摩托车，摸到北京海淀区的一栋居民楼下。几经打听，找的人不在，两人回到摩托车上坐着等，天下起了蒙蒙小雨。
　　等了一两个钟头，都快要走了，王朔指着远处走来的一个人影，说了句＂来了＂。冯小刚一抬眼，望见了风雨里一个瘦高的年轻人，穿一件肥大的咖啡色风衣，戴一顶帽子，远远地走过来。冯小刚一个箭步迎上去说，我是冯小刚，那位年轻人说：我是葛优。
　　多年之后，冯小刚还会回想起那个下午，觉得很奇妙。＂葛优不在家，天又下着雨，如果不想等了，走了，就没有后来了。＂
　　没有《编辑部故事》的李东宝，也就不会有后来的《甲方乙方》，有没有那个曾经所向披靡的冯小刚，不好说。
　　但许多年后，当不再有葛优担任男主的冯小刚在电视圈卷土重来，就像剧中台词说的，＂水土，温度都一样，可是结的果却南辕北辙。＂
　　当年姜文曾这么评价冯小刚：
　　「导演拍的东西是葡萄，电影应该是葡萄酒。小刚啊，你不能仅仅满足于做一杯又一杯的鲜榨葡萄汁。」
　　在1997年，冯小刚的鲜榨葡萄汁的味道，就是观众最爱的味道。
　　只是时间改变了这一切。
　　世界是个旋转门，大家轮番进场，有的待得久一点，有的没那么久，但终究会被旋转出场外，或早或晚而已，区别只是，有的人主动退场了，有点人依然在场上，但江湖已非昨日的江湖。
　　当《北辙南辕》播出，观众会怀念《编辑部的故事》《甲方乙方》那个时期，还能与普通人共情的冯小刚。而冯小刚或许也会怀念当年，＂1997年过去了，我很怀念他＂。
　　冯小刚要有当年一半深入群众，《北辙南辕》口碑也不至于南辕北辙。但没人能回到从前了。