没有大牌明星没有精致特效，97天龙八部为何成为一代经典？

　　97港版《天龙八部》在1999年引进了中国内地，掀起了超乎想象的追剧热潮，曾出现34家省级电视台同时播放的奇观。
　　此后二十多年里，《天龙八部》被多次翻拍，包括差强人意的央视版，但97港版《天龙八部》迄今仍被奉为难以跨越的经典，在豆瓣上它有着8.9的高分，评论人数超过10万。
　　《天龙八部》原著小说是金庸先生的代表作。＂天龙八部＂四个字出自佛经，有世间众生之意，书中八位性格鲜明的主角对应着佛法里的八种神道怪物。然而金庸写着写着就深陷于故事本身，将原先想写的意思淡化了，将其写成了一部寻求命运解脱的伟大奇书。
　　《天龙八部》的历史背景是北宋末年，故事中人物多是命运悲壮多变，在江湖中沉浮残喘，或是被人迫害，或是为情困苦，又或是因时局溃败，故事本身就有着震撼人心的巨大力量。
　　97港版《天龙八部》在演员选择和剧情设置上都是最尊重原著的。无线虎将黄日华的乔峰重情重义、TVB当家小生陈浩民的段誉风度翩翩、樊少皇的虚竹木讷单纯，刘锦玲的阿朱温柔似水，李若彤版的王语嫣可谓是仙气飘飘……他们一起演绎了一个精彩纷呈的武侠世界，成为几代人难以忘却的回忆。
　　在拍摄过程中，剧组人员付出了巨大的心血。第一集中乔峰的一场打戏，不过才10分钟，剧组为了呈现满意的画面竟拍了足足40天，黄日华拍这场戏时天天骑马、吊威亚，辛苦程度可想而知。
　　为了拍出金庸书中的凌波微步，剧组也掏空了心思。原先他们想了很多方法，包括吊威亚、吊钢丝，可是都没有拍出步履轻盈、蜻蜓点水的感觉，最后只能靠陈浩民整天用两条腿在地上摩擦来摩擦去，通过不断尝试才练出了想要的效果。
　　剧中许多动作戏，都是演员吊威亚亲自上。樊少皇每天练功，甚至在回家路上也不忘练习举哑铃。
　　由于经费不足，剧中角色的服装甚少，基本上都是两三套衣服穿到底。但工作人员在服饰设计上相当讲究，给不同风格的英雄和侠女量身打造了适合他们的衣服和头饰。为区别黄日华其它古装大侠角色，并突显乔峰丐帮帮主的身份与粗犷豪爽的性格，拍戏时黄日华始终戴着厚厚的布帽子，天热都不离头，还悟出了痱子。
　　剧中不少场景，是去实地拍摄的。演员们常常奔波许久才到达取景地，被风吹雨打是常有的事情。
　　他们的艰辛换来了回报，观众得以在这部剧里看到了一个山河壮阔，气势恢宏的大千武林。
　　此外，港版《天龙八部》中的音乐也非常出彩。词作人林夕当年翻遍佛经，将自己从佛法里体会到的智慧，写进了该剧的主题曲《难念的经》中，金庸武侠片的御用歌手周华健给它谱了曲，并用富有穿透力的声音演绎出来，唱得豪迈洒脱、大气磅礴。
　　由于《难念的经》歌词深奥，节奏又十分轻快，被网友调侃：为了学唱它，看了不下20遍的天龙八部，结果功夫不负有心人，我终于学会了降龙十八掌。
　　而剧中的背景音乐，大量运用了日本作曲家喜多郎的《宋家皇朝》系列，日本钢琴家久石让的《幽灵公主》，还有香港音乐才子卢冠廷的《西域雄狮》，让整个剧的基调更显得荡气回肠、凄美婉转。
　　对于许多80后、90后来说，距离第一次看97港版《天龙八部》，已经过去很多年了。
　　可是，我们始终记得，铁血的萧峰在忠义间陷入两难，翩翩的段誉竟为一个情字所困，想要出世的虚竹却动了凡心……
　　它让我们看到了，江湖之中没有绝对的善恶，每个人都有各自的身不由己，无人不冤，有情皆孽，可是每个人都可能从中找到解脱之径。
　　所谓江湖，像极了真实的人间。
　　年少的时候，我们一遍遍地追随过97港版《天龙八部》。
　　以至于，现在每当想起剧中的人物，或听到熟悉的剧中配乐，就会想起曾经那段毛孔会不自觉peng-peng-peng起来的光阴，骨子里的敏感和热血就会随之又被唤起。
　　作者：肖大雨