观众票选第一的大湾区赢在哪？陈小春和张智霖谁更红？

　　文/紫依
　　《披荆斩棘的哥哥》第二次公演——＂第25小时＂演唱会已经落下帷幕。
　　李承铉&张晋部落同盟摘得总排名第一的桂冠，陈小春&布瑞吉部落同盟排名第二。
　　但值得一提的是，观众投票的结果：陈小春&布瑞吉部落同盟，以1129火力值获得第一名。
　　小编在看二公时，无论是上半场，还是下半场，印象最深刻的，都是陈布部落同盟的表演。打开芒果TV总页面，后台放出的宣传短视频依然是他们。
　　那既然是陈布同盟，为什么小编在题目里只说到＂大湾区＂呢？
　　布瑞吉和GAI绝对有实力，不过在这两场表演中，两位哥哥显然已经融入了大湾区的氛围中，两个节日所呈现的，主要是＂大湾区＂气质。
　　这么快就收了两个小弟，果然应了大湾区一开始打江山时的展望：我们先把大湾区坐稳了，先把人凑齐再慢慢做大。
　　二公表演，大湾区获得了观众的一致认可，那他们到底赢在哪呢？
　　是情怀，还是港剧滤镜？
　　陈小春和张智霖的＂妻管炎＂，不相上下的火力值，究竟谁更胜一筹？01 《往事只能回味》背后，是无数经典叠加buff
　　《往事只能回味》是由林煌坤作词、刘家昌作曲，尤雅演唱的歌曲，1970年曾创下唱片界百万销售的纪录。
　　＂时光一逝永不回，往事只能回味
　　忆童年时竹马青梅 两小无猜日夜相随
　　春风又吹红了花蕊 你已经也添了新岁
　　你就要变心像时光难倒回
　　我只有在梦里相依偎＂
　　只是看看歌词，就能感受到万千情绪：遗憾、怀念、忧伤……复古雅致的填词，配上婉转缠绕的曲调，迎面而来的就是岁月的重量。
　　泛黄的过去一页一页翻，回忆像潮水涌来，甜蜜和心酸交织在一起，青春被时光脱水，最后被压扁成六个字：往事只能回味。
　　这首歌与大湾区哥哥们契合度极高，他们都经历过人生的起起落落，阅历丰富，往那一站背后都是时光的拖痕。
　　可以说，能如愿拍到这首歌，对表演本身也是一种加成。
　　但若只是沾歌曲的光，那就太不＂大湾区＂了。
　　从《3189》开始，大湾区就已经展现出自己对于作品的独特理解力。
　　大湾区为《往事只能回味》打造了一个契合度和怀旧指数爆表的故事，让观众们看到： 男人感性起来是多么性感！
　　表演一开始，镜头对准一台留声机，饶有韵味的女声开始哼唱，帅而不自知的张智霖踩着复古的曲调潇洒走入镜头，背后跟着的是《西关大少》、《冲上云霄》、《陆小凤》、《射雕英雄传》……
　　天呐，这身段，这气质，是我不花钱就能看的吗？
　　惊喜继续，陈小春的身影在黑暗中闪现，从穿着和光线可见二人是两个时代的人。
　　张智霖是主动展开回忆的人，陈小春、谢天华及梁汉文是被回忆的人。
　　这条线是＂往事＂之一：兄弟情。
　　＂往事＂之二：爱情，婀娜的旗袍美女在黑色的镜面一闪而过，真有＂往事只能回味＂，留不住抓不牢的失落感，极具创意。
　　舞美的设计以明亮寓意过去，以昏暗寓意现在，过去与现在交织对比，更体现回忆者的落寞和孤寂。
　　画面的色调、家具、演员们的服装、表演所呈现出的韵味，都会让人联想到很多香港经典电影。
　　比如张智霖对着镜子扭胯那段，就会让人想到《阿飞正传》中的哥哥张国荣。
　　再比如旗袍美女出现时，张智霖与美女之间无言的互动，就让小编想起了梁朝伟和张曼玉的《花样年华》。
　　朋友们，你们想到了什么呢？
　　都说好的作品有生命力，它自己会随着时间而生长。
　　《往事只能回味》的背后，就是经典老歌、经典电影叠buff，再加上布瑞吉和GAI的填词，浅显易懂，非常生活化，拨动心弦的同时还加深了表演的立意。
　　小编只想借网友的弹幕，表达此刻的心情：大湾区，YYDS。 02 《你要如何，我们就如何》不畏简单，但求真诚
　　下半场的歌曲《你要如何，我们就如何》并不是大湾区的首选，但却把大湾区推上了观众票选第一的宝座。
　　人生真的很有趣，你不走下去，就不知道老天做了怎样巧妙的安排。
　　这首歌是四首可选表演歌曲中比较慢的歌，抒情性很浓，并不太适合搭配舞蹈。
　　于是大湾区再出奇招，相比于上一个节目复杂的舞台设计，这次他们反其道而行之，直接回到最简。
　　表演开场是这样的：
　　GAI和林晓峰用充满故事的嗓音深情吟唱，身边只有被灯光沾染的雾气围绕，显得孤独清瘦，极度贴合歌词的意境，氛围感瞬间拉满。
　　然后谢天华加入，与GAI合唱；
　　布瑞吉加入，与林晓峰合唱；
　　梁汉文与陈小春合唱；
　　六个人合并又分成三三两组合唱。
　　这完美对称的走位，莫名的舒适感。
　　从陈小春这个帅炸的表情开始，就是一段很燃的水中舞蹈，动作力量感十足，情绪到位。
　　用水及灯光的辅助，体现出一种焦灼、挣扎、渴望的感觉。
　　正应了歌词＂如果我，我是说如果我，想牵你的手，然后带你远走。别哭，前面一定有路，仿佛，幸福在不远处＂。
　　舞蹈结束，是一大段高潮的合唱。
　　值得一说的是，虽然是6个人合唱，但是分工明确，出来的声音干净嘹亮，并没有混沌感。
　　持续不断地大声呼喊＂不管是什么轮廓，不管是什么结果，你要如何，我们就如何＂，反反复复，把歌曲的感染力拉到最满，也把观众的情绪拉到最高。
　　《你要如何，我们就如何》的表现力如何，看看其他哥哥们的反应就知道了。
　　这首歌没有使用其他道具，只有水和灯光。
　　一开始舞台昏暗，寓意着在感情中找不到出路，无比挣扎；
　　中间的舞蹈依然处在浓浓的昏暗中，寓意着更加艰难，但是舞蹈的力量，也意味着更加努力地挣扎，想要冲破重重阻碍；
　　临近结尾的高声合唱，背景光开始变得明亮，是希望出现的预兆；
　　结束时远处一道曙光射入，寓意着这段感情的希望出现。
　　是的，大湾区又讲了一个故事。
　　这次他们用抽象的方式，把故事的曲折与动人展现得淋漓尽致。
　　不得不说，讲故事这块儿，大湾区真的是拿捏得死死的。
　　《你要如何，我们就如何》非常尊重歌曲本身，虽然有两个rapper，但是没有加入任何的rap环节。
　　舞台设计也非常简单，没有道具，没有伴舞，只是用心唱歌，用心跳舞，用心讲故事。
　　从大湾区的表演中，能够感受到他们的真诚，没有任何掩饰的表达。
　　这也使得《你要如何，我们就如何》成为了二公唯一赢得观众眼泪的节目。
　　艺术从来不畏简单，但求真诚。 03 你以为是在看表演，其实是在看人
　　画家徐青峰说：每一幅作品就是一面镜子，照出不同的自己。
　　一个好的作品一定是创作者内心的再现，人生阅历的再现。
　　创作者一心只想赢，作品就会显得急躁；
　　创作者自卑没信心，作品也会跟着露怯；
　　创作者浅薄没经历，作品即使拼命装饰也无法凭空生出深厚底蕴。
　　大湾区的作品之所以打动人心，是因为他们的故事讲得好，也是因为他们很真诚。
　　大湾区的哥哥们经历都比较丰富，他们从不知名的小角色摸爬滚打到今天，经历了香港电影巅峰的阶段。
　　在那个时期成长起来的艺人，大多是一步一个脚印，互相帮助扶持，创作了无数优秀作品，才可能站到今天的观众面前。
　　这些奋斗的经历可能充满痛苦，但也为未来铺就了坚实的台阶。
　　面对如今娱乐圈的浮华诱惑，他们会更坦然，不用为了一些利益出卖真实的自己，立毫不相关的人设。
　　比如刚进入节目组时，填写＂每日训练＂计划，大湾区的成员，几乎都是这么写的：争取每天训练半小时。
　　是的，半小时或者一小时，不是他们想来立人设，而是他们自然而然的表现。
　　他们也不会因为一时的大红大紫，以及粉丝的吹嘘而自我膨胀，最终失去自我。
　　比如容貌身材堪称一绝，经典影视作品众多的张智霖，现在还在怀疑自己的人气，也是很谦卑了。
　　此外他们待人也会更真诚，更有爱。
　　比如二公两个节目，《往事只能回味》张智霖是故事主角，其余五个人是配角，由于表演人数限制六人，林晓峰成了同盟里唯一的观众，开心地欣赏兄弟们的表演。
　　《你要如何，我们就如何》中林晓峰是主唱，贡献了非常突出的表演。
　　而第一个表演中的主角张智霖变成了观众，开心地给大家录像。
　　两个节目都参加的五人，做了两次配角，只参加一个节目的两人，各做了一次主角，没有人纠结，自己的露脸机会是不是更少，也没有人纠结，自己分到的角色是不是太小。
　　其实这些说起来都没有意义，因为大湾区可能根本不在意这些。
　　他们只当这是一次团队活动，而身边的是永远的兄弟。
　　也正是因为他们的经历和积淀，他们的真诚与和谐，才使得二公的两个作品如此让人印象深刻。
　　《往事只能回味》和《你要如何，我们就如何》就是两面镜子，观众看到的，观众为之落泪的，都是大湾区哥哥们的人生经历与人生态度。 04 结尾
　　都说娱乐圈是一个名利场，争名夺利的斗争才是常态。
　　但没有任何东西可以欺骗时间。
　　时间会淘洗出优秀的人生作品，然后把这些真诚的创作者推到大众的面前。
　　专注作品，专注生活，蝴蝶自来。
　　我们企图讨论，是张智霖更红，还是陈小春更红，没有意义，他们不在乎这些。
　　甚至有人之前说，林晓峰和谢天华，是陈小春强烈推荐的，自带的阵容，他们俩也没打算做什么解释，该怎样还是怎样。
　　大湾区的人，能够看到他们在舞台上表演，已经是一种情怀；
　　看到他们彼此感情那么好，我们更加欣慰。
　　这就是大湾区的独特魅力。