文/紫依 众所周知,《这就是街舞4》里,王一博就是慕强。 他选人和组队,都是从自己喜欢的风格里,选择这个领域里最强的选手。 第3季里,"一波王炸"战队大神云集,可是他每回都毫不犹豫地把编舞师优先淘汰了,留下各个高手。 可是,一轮一轮的齐舞比拼下来,他们几乎回回失败。 因为大神们各有各的特色,又没有编舞师,再加上排练时间又短,于是他们总是出现齐舞不齐,各跳各的,或者错误频出,整体效果不好的情况。 看了几期下来,我都开始明白节目组的套路了。 从这街的第一季开始,导演就基本确立了节目的基本逻辑:找一群原本就是街舞各领域冠军的舞者,一起来参加比赛。 但是,一轮又一轮的比赛,来来去去,就是"齐舞battle"。 既然大家都是routine,那你的创意,讲的故事,选手舞种的融合,各自高光时刻的安排,以及各种舞台技巧就显得非常重要。 你要是很纯粹地来个街舞技巧展示的齐舞,比如杨凯kevin曾请自己的地板舞兄弟们帮跳。 那支舞蹈绝对全程高能,各种breaking的技巧,又是顶着头旋转,又是各种弹跳和侧翻,又燃又炸。 可那次他还是输了。 为何? 因为只有技巧,没有娱乐性和观赏性。 PK的队伍,随便编支舞,讲个故事,来点创意,让普通观众看懂了,直接就赢了。 就像这回"一波王炸"3连输,刘宪华队长用"比较内化,都是技巧的展示"的评语,隐讳地点出了问题所在。 而王一博现场直接有点垂头丧气地说,我们缺编舞师,排练的过程中,光是编舞就花了1天,磨合用了1天,现场还有人记错动作,跳错了。 就连2V2的battle,他们都输了。 因为对方还抓紧时间排了两个小齐舞,而他们就是现场两位选手的即时磨合。 这样的比赛结果,对这些国内外的大神公平吗? "要不是有抢七的话。" 说实话,去年要不是杨凯这个Bboy(地板舞者)凭着超强的体力,一穿七,估计冠军都不一定花落他们家。 确实如此啊,齐舞不够,抢七来晋级。 第一季第5集,冠军韩宇齐舞失利,于是就有了他,一战成名的"抢七大战"; 第10集,亮亮的融合舞,败了,他也是通过抢七华丽晋级; 第二季冠军叶音的抢七,就不用多说了,绝对的高光时刻; 第10集Eleven的抢七,也怒刷了一波存在感。 至于法国大神布布,每次沦为齐舞的背景板,可是一旦battle,那舞台简直炸裂! 也许,这就是节目组的"良苦用心",让街舞的比赛变得更有趣味性,而不单纯是竞技类节目。 试问,如果每次比赛都是battle,作为门外汉,我们看得懂多少? 作为选手,又有多少新招可以亮相? 很显然,要把街舞的精髓呈现出来,再加一点娱乐性和趣味性,那就必须,而且只能做舞种的融合,用齐舞来battle。 简单来说,《这就是街舞》是一个改良版的,舞蹈真人秀节目。 节目组尽可能地,通过更换赛制和主题,从而来提升新鲜感,比如第3季的水舞台,火舞台,风舞台等等,想要以此降低街舞本身,较高的欣赏门槛。 到了第4季,我们发现镜头更多给到选手之间的闲聊。 肖杰、杨凯、小鸡,小海,这4位绝对是单口相声现场,这街的喜剧人好吗? 1.王一博为何就是不选编舞师? 有一说一,舞蹈选秀的方式,其实来来回回就是这么几种。 独舞solo、小齐舞、大齐舞、帮跳、battle,等等。 第4季除了第一期,每个有毛巾的选手,带着作品上台solo外,其余时候,就是各种各样的齐舞。 编舞师几乎是比赛中最热门的人选,有他们,团队成员才有机会走到最后; 最关键的是,他们battle不过选手们,完全不是冠军的后备人选。 比如苏恋雅和黄潇,编舞方面,绝对是怪才,苏恋雅主打怪,黄潇的作品就是高级。 可是一旦齐舞失利,他们要出来battle的时候,苏恋雅绝对是社死现场,说是不想再回看; 而黄潇倒是还能battle几轮,可是战斗力还是弱。 编舞师这种甘为他人作嫁衣,街舞比赛中典型的送人头的好事,谁不愿意? 可王一博就是不愿意。 他不想自己错失那些大神,所以,第四季第一轮组队的4个名额里,他还是一个编舞师都没有选。 甚至在第二轮选择的时候,刘宪华给他推荐,小鸡又是Bboy,居然还会编这么喜感的舞蹈,不妨考虑收下来当战队里的编舞师。 他直接点头说可以。 说到底,他参加这街,不单是只为赢,不然的话,研究赛制,适应规则,好好玩就可以了。 他还是想通过比赛认识更多的国内外的街舞高手,从中学习,并且跟他们通过磨合碰撞出火花。 同时,王一博很清楚自己要什么,他要先把大神抢到手。 他知道,这一轮比拼淘汰不了多少人,但想要的人却可能被别人抢走,这不过是一个策略而已。 没有编舞师的问题他应该清楚,但他要为往后的环节布局。 另外,他可能更看重街舞的基本元素及本质,也想寻求国风与街舞能够真正融合的切入点,不想盲目。2.跨舞种融合到底有没有必要? 跨舞种融合的赛制设计,本身其实不存在好与坏。 因为呈现的作品是好还是不好,最终还要看舞者之间,碰撞出来的火花。 有人说"融合之前,都应该先把自己的舞种搞明白",这话说得当然是没毛病的。 看完4季我们会发现,单纯只会自己舞种,不能改变自身,融合进齐舞的,几乎都无法走到最后。 而从battle的情况来看,除非像杨凯一样,特别有体力,而且一穿七时,他每轮都有新招,全程炸翻全场; 否则,只会跳单舞种的,遇到不是自己的音乐时,几乎就是抓瞎。 就连我们公认的"女中豪杰"ibuki(今田惟吹),甩手舞PK几轮下来,立马视觉疲劳了。因为她大招就那几个,来来回回看下就没惊喜了。(甩手舞battle是真有点吃亏) 当然,后续她跟AC(雷希)一起2V2的时候,排的小齐舞还是有很多亮点的。 反而像韩宇这种全能舞者更吃香,听什么音乐,就跳什么舞蹈,简直是回回有新招,时时翻新。 包括叶音,原本是跳locking的,可是为了组队,他什么都跳过,urban、hiphop、house,反正就是,他随时能够根据需要跳一点别的舞种。 能够舞种融合当然好,可是能不能出好作品,最终还是要看选手之间能碰出啥东西来。 说实话,目前比较出圈的几个齐舞作品,偏现代舞一些。 除非有个别编舞师,在齐舞的过程中,给街舞选手们设计一小段个人展示环节,其他时候,都极少个人色彩。 说到这儿,就不能不提"比例问题"。 "我不反对融合,我反对的是比例失调,街舞应该占大比例!" 可事实上,这个比例多少,我们又不专业,你我说的都不算,就连节目组说的都不算数,这比例是舞者自己调的。 事实上,几季的比赛,节目组都找些大神过来,说到底也是想让街舞的舞者有个奔头。 利用这个机会彼此切磋,多提升一下自己的修为,让中国街舞的天花板能往上再拔一拔。 就像那支locking的齐舞,叶音激动地一起上台合舞,那首小时候的旋律,那些国际上的大神,这个机会实在太难得了。结语 归功于《这就是街舞》,街舞这个舞种,在一定程度上算是出圈了。 这些原本就是各领域冠军的舞者,再来参加综艺节目的录制,他们真的是想要拼个你死我活吗? 我不这么认为。 因为哪怕你最终获得冠军,也不代表你在专业的领域里,就战胜了这么多冠军。 只能说,你在普通民众心中,出圈了,有了位置。 我觉得,这档节目,最终推的是人,其实是街舞的精神 。 节目想要呈现的,正是这些街舞舞者,经历过一番挣扎和历练,大大小小的battle,以及齐舞磨合,最终涅槃重生。 因为这街,你才会爱上了这些舞者。 讲真,看这档节目前,我根本不知道什么是locking,breaking,wracking,hipop,我也不懂王一博每次强调的old school是什么意思。 可是慢慢追着追着,并爱上之后,我开始接受了街舞,喜欢上这些有魅力的舞者,同时也更了解这种文化。 这才是《这就是街舞》应该起到的效果。 用有实力的队长,好看的综艺效果吸引了一大批观众,寓教于乐。 而不再是拘泥于舞种的理念普及,用深奥的词汇,在节目里一遍遍地科普街舞知识,划分街舞种类。 只能说,王一博的组队策略,恰恰好跟节目组设计的赛制是相悖的,也许后续他会有所调整。 让我们拭目以待。 我是紫依,欢迎关注