小众演员走红，又被质问她的初心呢

　　都知道飘对《浪姐》这档节目，颇有感情。
　　最近《浪姐2》在播，飘飘还是忍不住回去刷了《浪姐1》的几场公演舞台。
　　《兰花草》的宁静，《大碗宽面》的张含韵，《人美路子野》的王霏霏……
　　飘发现，令人印象深刻的舞台，除了以killing part为主要特征的视觉冲击力。
　　更重要的是，氛围感，或者说是故事感。
　　恰如易立竞当时点名夸过的两个公演舞台——阿朵、万茜的《缘分一道桥》。
　　强故事感，不仅能够赋予普通歌舞舞台立意。
　　更能衬托出表演者的特殊气质。
　　如果说，阿朵的气质，在于和谐。
　　在于出世游历后的潇洒自然。
　　那，万茜的气质，则是矛盾。
　　是处世磨砺出的冷暖自知。
　　舞台上，万茜一身侠装。
　　到了戏腔部分，万茜身上的这种矛盾魅力，彻底被激发——有灼热的侠气、也有清冷的疏离气。
　　虽然，＂姐姐团＂在成团后的发展，并不尽如人意。
　　但很难否认，万茜是《浪姐1》美好回忆里，一道鲜明的颜色。
　　无论从业务能力、拼搏程度，还是人格魅力。
　　如今再看，万茜的表现，其实并不跌份。
　　而现在，《浪姐1》留下的争议，渐渐褪去焦灼的热度。
　　飘觉得，现在，其实很适合重新来聊聊这个姐姐。
　　万茜的演艺路，并不平顺。
　　甚至，走的都不是一条直道——做过几年话剧演员，还做过歌手，出过专辑。
　　爱好性格？
　　也是矛盾复杂的。
　　她喜欢画画、吉他、摄影。
　　好像挺文艺？
　　但她又绝不只是岁月静好的。
　　或者说，静，只是万茜的底色。
　　真正决定辨识度的，反而是她静中那份闹——三分清气，三分倔强，柔中带刚，像支睡莲。
　　亭亭净植，但出挑。
　　离开话剧舞台的她，有过热闹：
　　凭《军中乐园》拿过金马影妃。
　　成功塑造过柳如是、熊青春等角色。
　　凭借一己之力，以《你好，疯子！》里的人格分裂长镜头出圈被热议。
　　《浪姐》阶段更不用说，热度流量蹭蹭上去。
　　但，这热中，同样有清醒的冷——热度正好，她却选择回到话剧舞台。
　　这是一块最不具备商业价值和流量的领域。
　　可，对于舞台出身的万茜来说，话剧舞台，始终是她的充电处。
　　演《你好，疯子！》时，万茜因为过于入戏，小腿肌肉撕裂。
　　在冷热之间，毫无疑问，看得见万茜的＂初心＂。
　　可，偏偏有不少网友，热衷拿＂初心＂，来做一种质问——红了，还记得初心吗？
　　这么一问，初心的意义就变了。
　　变成了绑架。
　　这样的绑架并不少见——它经常存在于上综艺的戏曲艺术家、走入大众视角的话剧演员、获得了一些关注的甘草演员身上。
　　人们喜欢在你＂糊＂时，痛批无人关注小众，流量时代浮躁。
　　却也总是在你＂红＂时，第一时间出来拷问初心。
　　人们似乎最痛恨的是小众无人问津。
　　却也默认这样的规则。
　　但，很显然——演员最重要的信仰感，万茜一直拥有。
　　《军中乐园》在内地未上映，《柳如是》则是文里文气的历史传记电影。
　　但，这些角色得到好评，并非因为她的＂流量＂。
　　而实实在在是塑造。
　　用＂初心＂来拷问携带好作品，才被观众看到的演员。
　　那，狙的不仅是万茜。
　　其实更是狙了一波，有演技、有演艺追求而无资源。
　　没有权力在流量和质量之间平衡选择的腰部演员们。
　　坦白说。
　　万茜在角色塑造上，确实有失败过的案例。
　　基本都是电视剧角色。
　　这是大多数话剧演员，进入小银幕后，多少都会被绊到的坎子。
　　由于舞台空旷，话剧演员往往会放大角色情绪，夸张化角色反应，以营造舞台感染力。
　　且，两小时的话剧，常常需要几个月的打磨，一场剧，又会有几十场的公演，话剧角色，常常有脸谱化的色彩。
　　所以话剧的戏剧性，是比电视剧角色，要更浓烈，而不生活化、不灵活的。
　　而恰恰相反的是，电视剧，要的，就是演员的贴地感和灵活度。
　　遇到现代剧，有生活化的场景还好，你看《猎场》里的熊青春，不就活灵活现惹人爱。
　　可鬼马娇俏、可理性强势。
　　而一遇到架空感比较强的故事背景，万茜那种更适合大银幕和舞台的演法，又会绊了脚。
　　回归到大银幕上，万茜塑造人物真实感的能力，其实很出挑。
　　《南方车站的聚会》里，她演一个，丈夫常年逃亡在外的妻子，杨淑俊，患有羊癫疯。
　　可以说，《南方车站的聚会》，令我印象最深刻的桥段，都有杨淑俊。
　　其中最震撼的，是杨淑俊羊癫疯发作那一幕，当时看的时候，电影院里一片唏嘘。
　　万茜的表演，让在场观众，一瞬间都入了戏。
　　比起有事没事拷问演员初心，飘倒希望像万茜这样的演员——大胆一点，更大胆一点。
　　因为老实说，我对这类演员爱惜羽毛的程度有信心。
　　光看她对剧本这份挑就知道了：
　　＂首先剧本得好
　　然后我的人物 是不是我从来没有碰到过的
　　是不是能够激起我的创作欲望的
　　能够对社会有一定的影响＂
　　在这份＂相信＂上，飘不会动辄动用＂初心＂这种字眼。
　　它是认真的演员飞翔的翅膀，是值得尊重的原因。
　　而不该是枷锁。
　　飘以前说过——比起在流量时代盲目追逐流量，更滑稽的，是盲目痛心疾首。
　　敢相信吗？
　　＂糊＂也可以成为一种情怀。
　　或者说是优越感。
　　如果小众优越者们，不能率先跳出认真的演员、有深度的作品就不能红的死圈。
　　那好演员、好作品确实没有出头之日。
　　出头，也会被你按回去。
　　飘是庆幸万茜在《浪姐》后，对于工作，依然抱着一份＂认真拿出不错的作业＂的心态。
　　但，还是那句话。
　　初心是自守的，是自发的。
　　不是追着别人问就能问出真，也不是挂在口边就算拥有。
　　拿万茜《浪姐》后出演的第一部作品，歌舞剧《大地颂歌》来说。
　　可以说是很小众。
　　但，也是一部反映＂湖南精准扶贫＂主题的主旋律作品。
　　也许有人会质疑，这有人看？
　　别说。飘就去搜了其中的片段，差点看得掉眼泪。
　　在这里，万茜扮演的是扶贫楷模王新法的女儿王婷。
　　飘不说大话，就给你上俩片段：
　　张凯丽，几十年的老戏骨，在剧中正好跟万茜有一场对手戏。
　　她扮演的黄诗燕的妻子，和万茜扮演的王婷，重回亲人们工作一线的乡村。
　　虽然爱人已去，但，此时此刻，站在这片热血和汗水撒过的故土时，对他们的回忆，席卷而来。
　　万茜一脸坚毅地细数着父亲曾经在此修过的路，建过的桥。
　　但她并非一味的可怜，心痛。
　　她眼神和表情里，透露的坚毅，是对父亲付出的肯定和敬佩。
　　但，她作为女儿心中的心疼，和对父亲的不舍。
　　靠什么表达。
　　一行从眼角流下的眼泪。
　　她不用痛哭，反而在这样的隐忍中，感受其中的悲伤。
　　还有一个片段。
　　堪称本剧的泪点所在。
　　女儿准备接下父亲为这个村脱贫的抱负。
　　勇敢，刚强。
　　可下一秒。
　　对父亲的思念突然涌上心头。
　　慢慢，控制不住自己的眼泪，抬手捂住自己的嘴，仿佛一个稚气未脱的小女孩，在父亲面前还未曾长大。
　　＂爸，我真的好想你＂。
　　万茜的演技是有层次的。
　　在《人潮汹涌》中，她可以用眼睛就表达感情的递进。
　　巷子里万茜跟刘德华的吻戏，大家还记得吧。
　　她希望眼前这个男人，能如现在这般，善良，单纯。
　　离开巷子时，她的眼神，从迷离，到坚定，再到忧伤。
　　对应了万茜当时所有要表达的心态，醉酒之下的勇敢示爱，再到自己投入爱情后，不设心防的脆弱。
　　表露无遗。
　　她的演技，水到渠成，看得人觉得格外舒服。
　　所以，也让万茜格外有路人缘。
　　她并没有太多夸张的表演，反而演技如春雨润物，细腻无声。
　　戏如其人。
　　现实中的万茜，也让人觉得舒服。
　　当飘抱着吃瓜的心态，去翻了翻万茜的微博，说这是明星微博，倒不如说是一个记录日常的小空间。
　　里面有她在春晚后台吃泡面的小视频。
　　泡着泡着，还把调味包掉进去了。
　　这也太没有明星架子了！
　　微博有时候，也会发一首简单的小歌。
　　不是浓妆，也没有复杂的旋律，抱着尤克里里，哼着简单的，像是鱼儿吐泡泡一样可爱的歌。
　　万茜就是这么干干净净，平平常常地出现在我们的面前。
　　舒服，才是她一直以来的追求。
　　只有舒服，才有自我，才能自由自在的感受世间万物。