苦等两年的神仙综艺又来了，闭眼看也能打五星

　　19年的时候，有一部顶级综艺的出现，震惊了所有人。
　　一开播评分直飙9.8，评论清一色的＂神仙打架＂。
　　两年过去了，至今没有同类型综艺能够代替它在我心目中的地位。
　　幸好，第二季悄悄地这就来了——
　　超级乐队2
　　슈퍼밴드2
　　导演: 김형중 / 김선형
　　主演: 全炫茂 / 尹钟信 / 尹尚 / 柳熙烈 / 李尚顺 / 李彩麟
　　首播: 2021-06-21(韩国)
　　规则如旧，个人选拔之后进行分组比赛，交换淘汰之后，最终生存下来的乐队便成为固定团体。
　　评委导师也没有太大的变化，都是韩国音乐届的＂大神＂——
　　尹尚、尹钟信、柳熙烈、CL、李尚顺。
　　可能比较陌生的评委之一李尚顺，虽然是作为李孝利的老公更为人所知。
　　但实际上，李尚顺是乐队Roller Coaster的吉他手，专业水平绝对不容忽视。
　　比赛现场也有崇拜着李尚顺的狂热粉丝，颤抖着双手和自己的偶像表白。
　　有了第一季的铺垫，第二季开头便直入主题，介绍完流程后立马进入首轮考核。
　　这速度快到不敢相信我的眼睛。
　　第二季的选手，也同样是绝对的实力派。
　　有19岁的高中生，留着狂野长发的 主唱金汉谦 ；
　　新西兰音乐学院硕士，师从小提琴大师，音乐节常驻演奏者， 小提琴手Danny Koo ；
　　从小跟着父亲学习打鼓，练习了十几年的 女鼓手殷雅敬 ；
　　各路音乐人都抢着想要合作的 R&B歌手文秀珍 ；
　　还有目前还未公开，甚至是导师们相熟的顶级音乐人也来了……
　　而比起令人震惊的选手实力，第二季的乐器排场，更是超越了第一季。
　　光是架子鼓，就有整整三套。
　　六台扩音器，看着就像是把合奏室里有的全都搬了过来。
　　除了基本的钢琴、吉他、贝斯、小提琴之外，还出现了闻所未闻的新品种——
　　电颤琴、电子马林巴琴 ，这类比较偏向于爵士乐种类的打击乐器。
　　甚至还有第一次出现的传统乐器， 玄鹤琴 。
　　这已经不是单纯的风马牛不相及，而是根本无法想象配合在一起会是什么场景……
　　专攻了19年玄鹤琴的 朴多蔚 ，从出场开始，就和他手里的玄鹤琴一样，独立于尘世中。
　　不管其他选手们聊得多么火热，只有他沉浸在自己的世界里。
　　就连在待机和休息，都一刻不停地在思考和演练着接下来的表演。
　　在他看来， 玄鹤琴有着很多打击乐的要素，会成为给音乐加上较为强烈的节奏的那种乐器。
　　但至于能和＂乐队＂怎样组合，他也想象不出来。
　　他所表演的曲子，区别于一般的传统演奏方式，融入了敲打弦、用棍敲打、用弓拉弦，还使用了音乐合成器将所有声音融合到了一起。
　　正当大家以为演奏要告一段落时，他的弹起落下再度打开了已经合成好的曲子。
　　包括评委在内的所有人，全都忍不住惊叹。
　　光是一个人，用一种乐器，就已经能组成一个乐队的程度。
　　但这样的问题，同样也是首轮考核中各位评委们最苦恼和纠结的因素——
　　传统也好，新潮也好，这些乐器都不是乐队的必要存在。
　　怎么和＂乐队＂形成和谐，会和什么样的演奏者配合？
　　他们又是否能吸引到其他的乐队演奏者，进行合奏？
　　这便是从第一季贯穿至今的重点—— ＂音乐理想型＂ 。
　　乐队看中的不仅仅是个人实力，还有投契和谐的团体合作。
　　第一季最让人震撼的跨界选手，钢琴手李罗宇以及大提琴手洪榛浩，便是最好的例子。
　　为了最大程度地融进乐队中，他们都用尽全力地学习了乐队用语和合成器。
　　甚至是人生第一次体验到，自己还能弹奏出除了钢琴之外的其他声音。
　　这一切，都是来自音乐的魔力。
　　有的选手，在节目里感受并体验着音乐的全新冲击，却有更多的选手，在这里唤醒了全新的自我。
　　罕见的 女鼓手殷雅敬 ，一出手便嗨翻了全场。
　　光是开场试鼓，随便敲的那几下，就已经震惊了现场所有人。
　　音乐响起，即便是纯粹的鼓点和旋律，都让人忍不住随着节奏，兴奋地手舞足蹈。
　　柳熙烈甚至激动地说， 仿佛已经看到了刘在石跟着节奏，在旁边跳桑巴的样子。
　　坐在架子鼓上的殷雅敬更是难掩兴奋，中间还兴奋地大喊尖叫。
　　评委问她，原来打鼓的时候，就是笑着打的吗？
　　殷雅敬眯眯眼又笑着回答道： ＂因为很幸福。＂
　　用架子鼓敲击演奏拉丁音乐，可以说是架子鼓演奏中最难的一种。
　　要做到＂四肢分离＂，鼓点精准，还能如此享受沉浸，实在令人震惊不已。
　　虽然跟着父亲学习打鼓的这一路上，经历了太多的困难和痛苦，但好在一切都有音乐能够治愈她。
　　不论出身，也不论艰辛，光是享受着架子鼓的这一刻，就已经让她充满了无限的幸福。
　　另一位女性选手 文秀珍 ，却在这个特别的舞台上，发现了另一个自己。
　　虽然是各位大热艺人争相合作的宠儿，但这也是她第一次登上选秀的舞台上。
　　没有选择大家更耳熟能详的R&B歌曲，文秀珍反而选择了一首英文的抒情歌曲。
　　颤抖、高音、眼泪，所有的热烈与恳切交织在了一起，组合成了这段表演最炽烈的色彩。
　　在表演结束之后，忍不住哽咽的文秀珍，也是第一次，感受到了自己对于舞台的渴望——
　　＂感觉在属于我的舞台上释放了情绪，就像是那种有积极意义的哽咽。＂
　　这种通过旋律和演唱的情感共鸣，唯有音乐本身能做到。
　　《超级乐队》的出现，正在打破乐器与乐器，人与人之间的物理界限。
　　那些我们不曾诉说而出的情感，正在通过音乐，流入每个人的心底。
　　我们之所以会对《超级乐队》狂热，究其根本在于它的纯粹。
　　对音乐纯粹，对情感纯粹，更对自我纯粹。
　　戴上耳机，用耳朵听，用心好好感受。
　　*本文作者：D