回首一笑七十年，郑佩佩已活出了完美的一生

　　在第38届香港金像奖终身成就奖授予谢贤之时，笔者脑中不由浮现出另一个香港电影史的传奇见证者，73岁的郑佩佩便或已内定了下一届终身成就奖。与谢贤的经历相近，郑佩佩近几年也多次于影视综艺节目中露面，以前辈身份传业受道解惑。
　　天生丽质难自弃
　　郑佩佩出生于1946年的上海。那时抗战刚结束，繁华一时的大魔都千疮百孔、百废待兴。得益于郑佩佩父亲出色的经济运作，郑佩佩在10岁之前几乎衣食无忧、生活富足。
　　但好景不长，因家庭成分的原因，父亲早年民族企业家的身份被揭穿，随后被划为右派分子。
　　突如其来的冲击，让郑佩佩的一家境遇发生了巨变。随着家道中落，伴随郑佩佩的童年快乐时光也转瞬即逝。年仅15岁的郑佩佩不得不离开家乡上海，南下香港过活。
　　母亲给郑佩佩的妹妹取名郑保佩，个中含义便是保护郑佩佩，在郑佩佩的职业生涯中，妹妹始终伴随陪陪左右，妹妹尽到了一生的职责，直至今日姐妹关系依然如初。
　　60年代初，郑佩佩一家渡至香港。因郑佩佩的姐弟众多，她与母亲不得不共同操持家业，以支撑多口之家。在60年代大陆经济相对落后之时，英女王治下偏安一隅下的香港，却在战后迎来了经济文化上的繁荣。
　　香港社会的日新月异，与海派知识分子南下分不开的。海派文化和岭南文化的融合，致使香港文化多样且包容，形成了粤语片和国语片电影两开花的格局。
　　国语电影中，当属邵氏公司最为鼎盛。50年代末期，邵逸夫拥有陶秦、罗甄、李翰祥和岳枫四大天王级导演，早期的邵氏的黄梅调电影和文艺片风靡华人世界。1958年李翰祥的古装巨制《貂蝉》在当时华语影坛大放异彩，从此古装大制作成为了邵氏公司的主流。
　　17岁的郑佩佩亭亭玉立、美艳动人，在一众女孩中脱颖而出。比起南方人的娇嫩，郑佩佩眉宇间自有一股英气。1963年，郑佩佩以舞蹈特长生进入邵氏南国实验剧团。美貌气质浑然天成
　　或因从小练习舞蹈的缘故，芭蕾舞保证了她身体的柔韧度和协调感。当时，南国实验剧团的团长正是顾文宗先生，以表现派演技见长的老戏骨把表演理论，倾囊传授给了这位才貌出众的少女。
　　后来郑佩佩参演的电影中，我们皆能看到郑佩佩表演的丰富立体感，这正源于南国剧团和顾文宗赋予她的优质教育。当然郑佩佩五官端正、天生上镜，我们看她早期电影时，自有一股凌然正气贯穿于内。
　　同一时期与郑佩佩进入南国剧团的，还有岳华和陈鸿烈。岳华与郑佩佩同一年加入邵氏，陈鸿烈则略早于二人，三人亲密无间、情同手足。直至1966年的武侠片《大醉侠》中，三人同聚一堂。他们的玉面虎、金燕子和范大悲等荧幕形象跃然纸上，皆奉献了生涯最佳演出之一。
　　比起狄姜二人，三人间的情感历程同样轰轰烈烈，并自邵氏结下了近40年的不解情缘。直至2008年一次访谈节目中，三人同时出席、畅所欲言；曾关于三角恋构建的恩怨，早已随时间烟消云散。
　　其实早在《大醉侠》之前，武侠片还未兴起的60年代初。少女郑佩佩并未与胡金铨和武侠有太多关联。她第一次登场的邵氏电影，却是岳枫岳老爷导演的《宝莲灯》。1962年，因李翰祥的《梁山伯与祝英台》大获成功，黄梅调电影占据着市场的头牌，尤以凌波的女串男角，更为观众津津乐道。
　　后续的黄梅调电影中，诸多作品开始效仿凌波的梁山伯，郑佩佩的刘彦昌便是其中一位。郑佩佩年方17，芳华背后的坚强由内而外。郑佩佩饰演的刘彦昌俊俏儒雅，虽戏份不多，但与邵氏巨星林黛有几段精彩对手戏。
　　林黛于片中三圣母和沉香的双重身份，亦第一次促成了邵氏电影双星同反串的局面。无奈在《宝莲灯》的一年后，林黛瘗玉埋香；4年后文艺女王乐蒂香消玉殒、一代天后李丽华出走邵氏，关于黄梅调的香江传奇亦于60年代后期走向没落。
　　其实在处女作之后，郑佩佩已逐渐显露出对角色的把控能力。她的体态在荧幕中光彩照人之外，天生丽质配上灵动的表情，亦足以成为镜头的焦点。
　　舞蹈带来的一生财富
　　1964年郑佩佩在文艺片《情人石》中第一回担任女主角。她饰演的舞女林秋子，情窦初开、光彩夺目，而与舞蹈的结合，让郑佩佩更见明星气质。18岁的郑佩佩美艳不可方物、无处不流露青春的芬芳。
　　而后1967年的《春江花月夜》中，她与秦萍、何莉莉三姐妹争奇斗艳，与荧幕中大展优美舞姿。同源于舞蹈，郑佩佩对现代舞的展示更具青春活力；尤其在天台三姐妹群舞的一段，代表了香港歌舞片的一时辉煌。
　　《春江花月夜》作为郑佩佩邵氏时期为数不多的现代片，被标上了丰富的个人标签。但成就她一生地位的，并非舞蹈、而是武侠。
　　随着新武侠文学浪潮在战后兴起，武侠电影以更多样式出现在荧幕中，先是50年代武侠粤语残片的兴起，1964年的武侠神作《如来神掌》让港人万人空巷。邵氏公司在60年代中后期发力，尤其徐增宏对《江湖奇侠传》的成功翻拍，让国语武侠片更具亮点。
　　1966年《大醉侠》轰动上映。郑佩佩因杰出舞蹈功底，被胡金铨选做一号侠女金燕子。胡金铨与郑佩佩相差14岁，在拍摄片场郑佩佩与胡金铨结下了亦师亦兄亦父的长久关系。
　　胡金铨的《大醉侠》算是于传统京剧中再造一个武侠空间。在岳华、陈鸿烈和郑佩佩的铁三角中，郑佩佩的金燕子最为惊艳。在片中郑佩佩身世传奇、高冷美艳，白衣斗笠更见出尘气质。
　　在客栈中，金燕子一人击退群寇的桥段，被奉为武侠电影的教科书。在对京剧的充分理解下，《大醉侠》对武术进行了再造，在狭隘空间内烘托打斗氛围，更见胡金铨大师功底。郑佩佩在影像的流动下兼具美感和动感，纯熟自然、一举一动皆见侠女神韵。
　　一代武侠影后的诞生
　　因对这一角色的成功塑造，让郑佩佩在武侠世界中大放异彩。相比徐枫在台湾联邦公司的《侠女》，郑佩佩更为香港当仁不二的武侠影后，并由郑佩佩个人构建的邵氏女侠传奇，完全独当一面、无可取代。
　　两年后张彻导演的《金燕子》中，郑佩佩再续金燕子传奇，与天王巨星王羽拼凑成了＂王炸＂组合。或许张彻武侠的男儿血性太过于强烈，反而稀释了郑佩佩的个人风采。在本片中，王羽和罗烈的黑白双侠CP被张彻浓墨重彩，电影被做成了一部极具男子格调的阳刚武侠片。
　　《大醉侠》之后，恩师胡金铨便远走台湾；但掀起的武侠热同时在邵氏迅速兴起。70年代初不愧为武侠电影的巅峰，郑佩佩与何梦华、罗维等大导演多次合作，饰演了《钟馗娘子》《玉罗刹》《荒江女侠》等多部经典武侠片。
　　对侠女的塑造上，郑佩佩多以正派人物出场、自带神秘气场，且一己之力左改变了江湖格局。尤其得益于唐佳和刘家良两位金牌武师的协助，郑佩佩的武术动作更为浑然天成；绝美身姿和艳绝气质，为她的女侠形象完美定格。
　　生死拼杀的打斗外，她在荧幕中与罗烈、岳华等少年侠客，多次扮成荧幕情侣，为武林恩仇增添了几分似水柔情。
　　其实早在《大醉侠》热卖之时，对郑佩佩的爱慕者如排长龙、数不胜数，这其中便有她未来的丈夫原子通。或童年时家庭的多次变故，让郑佩佩拥有超乎年纪的成熟和稳重，在为人处世中，郑佩佩始终把家庭彷如第一位，对自我人生的冷静认知，让他不易陷入爱情的旋涡。
　　不同于荧幕中的侠骨柔情，郑佩佩的戏外人生始终是理智和洒脱的。人生如戏，但戏不等同于人生，她没有重复乐蒂和林黛的婚姻惨剧。在岳华和陈鸿烈的情感纠葛中，25岁的她置身事外、功成身退。嘉禾的另一番传奇
　　1971年拍完罗维的《影子神鞭》之后，一代女侠远嫁海外，果敢勇气异于常人。其实在郑佩佩选择与商业大亨原子通长相厮守之前，她并未完全隐退，与嘉禾的一段轶事，反而见证了她表演风格的变化。
　　在凭功夫片迅速扩张的嘉禾初期，对武侠明星求贤若渴。＂跟风大王＂在邵氏崭露头角之后，便投身邹文怀，成为重要创会元老。加上郑佩佩与罗维的工作中建立的友情，1973年她被引渡至邹文怀麾下，出演了《铁娃》和《虎辫子》两部功夫片。
　　功夫抗日题材于70年代初的嘉禾兴起之时，郑佩佩脱下古装，一袭民初短打造型，让郑佩佩显得干练精致。在这两部电影中，郑佩佩武侠天地的剑胆琴心已内敛于形。电影中直面的搏杀，更似对人体本能的展示。
　　在抗日剧《铁娃》中，郑佩佩一对麻花辫秀丽脱俗；在茶馆中更狠揍了当时不到不满20岁成龙大哥。在同男权社会的抗争中，郑佩佩倔强不屈，撕碎了男权的事故与虚伪，戳破了险恶人心。
　　无论是《铁娃》还是《虎辫子》，在民族大义面前，儿女情长已被家国情怀所替代，这或许也是郑佩佩对自我荧幕形象的另一番升华。
　　洒脱面对余生
　　从1963年的第一部电影《宝莲灯》，至1974隐退前最后一部《虎辫子》，电影已伴随了郑佩佩11个寒暑，11年也铸就了一代武侠女王的动人辉煌。在功成名就之外，她的独立和坚强更让人动容，不依赖、不凭借，自我就是一个宇宙。
　　此后，郑佩佩与电影一别便是14年。直至在1988年罗启锐导演的《七小福》中，佩佩姐方始复出；片中郑佩佩美艳依旧，与洪金宝拥有了一段似是而非、飘忽朦胧的恋情。
　　90年代后，佩佩姐渐以配角姿态出现于荧幕中，以《唐伯虎点秋香》的华夫人、《卧虎藏龙》的碧眼狐狸，为大众所熟知，继续在荧幕中发散自己的强大能量。可惜时光匆匆，郑佩佩风韵犹在，容颜已老。
　　在我们看如今73岁的郑佩佩时，依然能从她的面庞中，窥见那位明媚艳丽绝色美人。
　　在经历世间百态后，步入老年的郑佩佩选择与无我结缘，以更超然物外之姿态，坦荡面对余生。