留清气与流清气区别在哪？康震一语中的，但到底哪个好？

　　见证着世间的纷扰和动荡，面对着世俗的招揽和诱惑，王冕挥袖转身，归至绍兴，居于会稽九里山梅花屋内，化身为梅花屋主。把居所命名为梅花屋，且自号梅花屋主，可见王冕是多么喜欢梅花。古代文人常托物言志，王冕之所以喜欢梅花，也正是因为梅花的精神与他的品性相契合。他将个人情志赋诸笔端，晕染出一幅幅墨梅，并题诗曰：＂我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。＂
　　乍一看，此诗为梅的衬托，是在赞赏他眼前以及笔下的梅花。诗句大意为，我家洗砚池边有一棵梅花树，颜色好似收笔之后留下的淡淡墨痕，这梅花不求别人夸赞它的美丽，只是希望自己的缕缕清气，能够留在这天地之间。我们可以从中看出王冕对梅花的喜爱，以及对自己笔下画作的自信。而当这首诗流传于世，人们看到的，只有王冕对梅花的喜爱吗？当然不会这么简单，这几句诗有着深厚的寓意。
　　诗句明确告诉我们，所画的梅花并不是凭空想象出来的，在洗砚池的旁边确实长有一棵引人注目的梅花树。洗砚池也并不只是梅花的参照，而是出自书圣王羲之的典故。王羲之由于长期用池中水清洗笔砚，以至于池中水尽化为黑色，足以体现出他练习书法的刻苦程度。而被人称为画梅圣手的王冕，又何尝没有付出过类似的努力。王冕出身寒族，儿时生活困苦，但依然热衷于读书，尤其是作画。正是凭借勤奋和坚持，他才成了一代名家。
　　＂朵朵花开淡墨痕＂中的朵朵两个字，体现出的不仅是庭院中的梅花盛开，更是彰显了王冕苍劲有力的笔法，能将每一朵梅花的姿态都彰显的淋漓尽致。王冕作为名士，身边不乏可以入朝为官和发财的机会，其好友和恩师都曾举荐他做官，也有很多朝廷官员花重金求取王冕所画的墨梅。元代灭亡明朝建立之后，朱元璋很钦佩王冕高洁的品质，请他入朝为官，但被他婉言谢绝了。王冕后来曾说，放牛、种田的生活亦可让他活下去。淡墨痕，正体现出他的淡泊名利。
　　最后两句诗，简单却又是升华。何为＂人夸好颜色＂？无非就是荣华富贵，功名利禄，而王冕只用了＂不要＂就表明了不屑，不光干净利落，而且坚决有力。最后一句的＂只留＂两个字，同样是简单又坚决。王冕画过多幅墨梅，但大都题了这一首诗，只是有时会改动几个字。在故宫博物院展出的画中，诗的最后一句是＂只流清气满乾坤＂。这一字之差，却全然呈现出不同的意境。
　　康震在《中国诗词大会》中对此评论道：＂如果是‘留’，那就是‘只有香如故’的那种感觉；如果是‘流’，那就是这股清气到处都是，还在萦绕，还在荡漾。诗人自己画自己题诗的时候，会根据不同的情境，随时再进行调整。＂康震这个说法应该是比较准确的，可谓一语中的，但＂留清气＂与＂流清气＂到底哪个好呢？我个人还是比较倾向于＂留清气＂。
　　先说＂流＂，正所谓＂流芳百世＂，有流动、流传之意。在诗中意为，望这股清气能弥漫流布于宇内，使得整首诗基调上扬，充满动感，点出了精神之力，让人体会到了生机与活力，好像这清气是永不止息的。而＂留＂字，为留存之意，所谓＂留取丹心照汗青＂、望＂浩气长存＂，是身后事。相比于＂流＂，显得恬淡超逸，沉静而坚定，基调虽抑却不失力量，让人深思，也与当时动乱的时代相呼应，尽显王冕的坚毅。
　　只要清气而非香气，香气形容花，而清气也是形容花吗？选择不要和只要的难道也是花吗？自然说的都是人，而且是能够留有清气长存的高洁之士。王冕提笔画的是自己的风骨，写下的是自己的人格。